Намирането на вашия стил като фотограф

Намирането на вашия стил като фотограф

Прав изстрел е толкова предсказуем, да не говорим за скучен! Искате ли клиентите ви да ви изберат за художник, защото фотографията ви е нещо уникално, което ще продължи вечно? Разбира се, че го правите! Въпросът за милиони долари е, как сте развийте свой собствен личен стил?

Лично за мен не чак толкова отдавна се обозначих като "Черно и бяло" фотограф. След няколко сезона на насърчаване на ВСИЧКИ мои клиенти да носят нищо друго освен черно за всяка сесия, аз се озовах в ужасен творчески път. За да бъда напълно честен, моето начало във фотографията тръгна по много тясна пътека, което много затрудни да изразя себе си в работата си. За щастие, с помощта на собствения си наставник и някои от най-добрите си клиенти, успях да разбера, че фотографията е много повече от тема, това е изкуство с Style !!

Едно от най-добрите неща, които направих за бизнеса си рано, беше да започна, като инвестирах много време в опознаването на краищата и изходите на камерата си. Правейки това, създадох свобода, която ми позволи да достигна ново ниво във фотографията си и поради това успях да се съсредоточа върху собствената си перспектива и стил. Подобно на повечето неща в живота си, и аз се научих да възприемам естествения начин на развитие на моето изкуство

в резултат на това стилът ми се разрасна със скокове. Разбира се, все още има привилегировано място в моя стил за черно-бяла фотография - точно до ярките цветове с тяхното богатство, несравнимо! Отне ми малко време да се науча, но вярвам, че фотографията започва с отворен ум и визия отвъд края на обектива.

ВАШАТА ПЕРСПЕКТИВА

Всеки има своя собствена перспектива. Ако имате 5 фотографи с един и същ модел и едно и също място, всеки ще има уникална перспектива и изображение. Ето няколко примера за това как просто можете да промените перспективата си и да създадете зашеметяващи изображения:

• Когато снимате дете, можете просто застреляйте го / нея отгоре ИЛИ слезте на земята с това дете и ги гледайте от съвсем различен ъгъл.

• Заснемете нещо с преден план, което привлича погледа ви навътре. Много фотографи са толкова загрижени за фона, че този важен елемент често се игнорира. Следващият път, когато снимате, не гледайте само какво стои зад обекта; погледнете какво има пред тях също! Предният план може да бъде също толкова вълнуващ елемент на снимката, колкото и фона. Друг начин да използвате преден план е да стреляте чрез нещо. Например прозрачен плат пред обекта ви може да добави интересна текстура и да създаде изображения, които удивят вашите клиенти!

• Нещо толкова малко, колкото промяната на ширината на рамката, може да направи голяма разлика. Същият кадър, направен с широкоъгълен обектив, може да има напълно различна перспектива от същия този плътно с дълъг обектив.

• Стремете се да разкажете история с вашия фотоапарат. На видеограферите им е лесно, те имат звук, който да се съчетае с техните изображения, което прави разказването на истории много по-просто. Но можете да го направите и с вашия фотоапарат! Фокусирайте се върху обекта си, но след това се фокусирайте и върху други неща ... какво има в околността? Какво е вашето местоположение, което разказва история за вашата тема?

• Използвайте някои креативно изрязване за промяна на перспективата. Например направете нещо неочаквано (като ръка или краката на детето) фокусната точка. Малки промени като тази могат да отнемат изображение от бла до уау!

• Извадете всички разсейващи елементи от изображението си, като използвате дълбочина на рязкост. Не забравяйте също, че можете да увеличите малка дълбочина на рязкост, освен само промяна на настройките на диафрагмата. Чрез комбиниране на обектив с дълго фокусно разстояние, приближаване до обекта ви и снимане широко отворено, можете да превърнете фона си в произведение на изкуството, вместо да имате разсейващи елементи, които отнемат от изображението.

Вашата перспектива във вашите изображения ще доведе до уникален стил, който ви идентифицира като нещо като „еднорог“ в избраната от вас ниша. Помислете за различните перспективи, идентифицирани по-горе и как можете да ги усъвършенствате, за да създадете свой собствен стил.

Когато мислите за вашата перспектива, отделете време и за личните си предпочитания по отношение на последващата обработка. Това може значително да повлияе на настроението на вашите изображения и е важно да се има предвид. Какво ще кажете за общата среда на вашите изображения? Склонни ли сте да се наслаждавате на по-игриви образи, при които всички се смеят и усмихват? Тогава може би бихте предпочели увеличени текстури и интензивни цветове. Или клоните повече към сериозни и замислени? В такъв случай може би мекотата и заглушените цветове ви говорят.

Вдъхновение

Намирането на вдъхновение за увековечаване на собствения ви стил може да изглежда страшна задача, но аз съм тук, за да ви кажа ... не е!  Вдъхновение могат да бъдат намерени на толкова много места и докато някои от тях са очевидни, други може да ви изненадат!

Някои от най-успешните фотографи прекарват време да се любуват на работата на други фотографи. Това е мощна и полезна дейност, така че нека ви води! Разглеждането на работата на други хора ще ви отвори очите за други възможности и може да ви вдъхнови в собственото ви пътуване. При търсене на работа на фотографи можете да се възхищавате, не се ограничавайте до популярните фотографи днес. Проучете и майсторите фотографи от миналото; имаме много да се поучим от техните постижения.

Не пренебрегвайте други форми на изкуството в стремежа си за вдъхновение! От графични дизайнери до художници от ренесансовия период, можете да намерите идеи и концепции за вашата фотография, които да ви помогнат да създадете работа, която ви движи намлява вашите клиенти. Проучете начина, по който другите художници използват цвета, композицията и осветлението. Откъде сякаш идва светлината? Как използват сенките, за да предадат настроението? Когато отворите очите си за всички възможности, небето наистина е границата!

И все пак, като кимате към реалността, че вашият стил ВИНАГИ е уникален за вас, отделете време да си напомните, че този живот е вашата собствена история, която да разкажете. Не винаги очаквайте съвършенство, но приемете този хаос, който е ВАШИЯТ баланс. Вашата перспектива и вашият стил са равни на вашата марка. Каква искате да бъде вашата лична марка? Използвайте перспектива и стил, за да създадете тази диференциация, вашата собствена МАРКА !!

В крайна сметка най-големият показател за вашия фотографски успех не е придържането ви към „ПЕРФЕКТНИЯ“ стил или перспектива, а дълбочината на преживяването на вашия клиент около вашата фотография. Личният им опит по време на престоя ви с вас ще им донесе повече щастие от портрета на стената, който ще виси на стената им за поколения напред. Крайният продукт е извън техния контрол, но ако уловите дълбоките им лични връзки и отражението на тези взаимоотношения във вашата работа, това ще бъде траен поздрав към вашия СТИЛ !!!

Триша Лий Уитмър е фотограф, който се гордее, че намира красота на най-невероятните места. Тя е приела плавността на своя живот и изкуство през 15-те години, през които е била професионалист, и се радва да споделя всичко това с вас онлайн на Фотография на Триша Лий.