Продукти за подпомагане против стрес
-
Продажба!
-
Продажба!
-
Продажба!
-
Продажба!
Основни действия на PhotoshopNewborn Necessities ™ Новородено бебе Редактиране на Photoshop Действия Набор
$29.00 -
Продажба!
-
Продажба!
-
Продажба!
-
Продажба!
От време на време професионалните фотографи твърдят, че греша в създаването Действия в Photoshop. Те ще твърдят, че аз дайте възможност на фотографите да поправят или подобрят снимките които не са перфектни в камерата. Дори съм чувал твърдения, че постъпвам несправедливо, като преподавам умения на камерата, като например експозиция, бял баланс, и композиция, заедно с редактиране на снимки за коригиране на изображения след факта.
Защо преподаваме фотография и последваща обработка:
- MCP Actions продава инструменти за редактиране, които работят в продуктите на Adobe: Photoshop действия и Lightroom Presets. Преподаваме и онлайн класове за Lightroom, Elements и Photoshop.
- Вярваме, че редактирането, съчетано със силни снимки извън камерата, правят най-добрите изображения.
- Наясно сме, че не всеки фотограф има уменията да заснема идеални изображения в камерата. Освен това, определени сценарии затрудняват постигането на съвършенство. Ние преподаваме как да редактираме и предлагаме спестяващи време продукти за редактиране на снимки.
В дигиталната ера на фотографията вярваме, че това е комбинация от фотография и монтаж това е важно. За по-новите фотографи е наложително да научите камерата си по-добре. Опознайте настройките си, триъгълника на експозицията, фокуса на ноктите, постигането на по-добър баланс на бялото и композирането на изображения по приятен начин.
Опитни професионалисти, на които им е писнало от хора, използващи действия, предварителни настройки и редактиране като цяло, за запазване на снимки, защо да не предложите помощ? Нищо добро не идва от е зло за тези, които започват? Всеки започва някъде; включително и теб. Ако не вярвате в редактирането като средство за подобряване на снимка, със сигурност имате този избор. Ако случаят е такъв, може да не се възползвате, като следвате нашия блог, Facebook или уебсайт.
Моите клиенти и читатели на блогове варират от тези, които имат iPhone / точка и камера за заснемане, до dSLR от първо ниво, до професионални dSLR камери и обективи. Някои се занимават с бизнес от десетилетия, а други са съвсем нови за фотографията. Много от тях са любители, които просто обичат акта на заснемане на изображения. Всички в общността за действия на MCP трябва да уважават, че всеки фотограф е на различно ниво и точка в своето фотографско пътешествие.
И така, защо цялата реклама?
Повечето петък споделям Blueprint в блога - изображение преди и след изображение с инструкции стъпка по стъпка. Някои изображения са силни за начало, докато други се нуждаят от „помощ“. Когато публикувам снимки, които се нуждаят от „спестяване“ в сравнение със светлинни подобрения, фотографите често казват: „те трябва да се научат да го правят точно в камерата“. Съгласен съм. Но също така чувствам, че в повечето случаи те могат да редактират и запазват изображението.
Наскоро стажант сподели снимка на сина си и приятелката му в MCP Photoshop клас. Знаеше, че това е недоекспонирано. Но това беше любимият образ на сина им за тях, по отношение на външния вид и позирането. Тя искаше да го „спаси“. И така, грешно ли е? Трябва ли да каже на сина си „съжалявам, но не успях да се изложа правилно, така че не можете да го направите.“? Тя не е професионалист. Тя не продава работата си. Тя просто искаше тази снимка за сина си.
Промени, които бих препоръчал от страна на фотографията:
В клас направихме две неща. Първо разгледахме настройките й и обсъдихме какво може да направи следващия път постигнете правилна експозиция. Въз основа на „информация за файла“ можете да видите, че ISO е бил на 100, апертурата е f / 4.0 (което е толкова широко отворено, колкото 70-200 4.0 може да направи) и скоростта е била 1/50, което е бавно за фокусно разстояние 89 мм.
За да поправи това по време на снимане, тя би могла да въведе светкавица или рефлектор, за да добави светлина към обекта. По-яркият фон в „портретен режим“ подмами камерата. Ако няма светкавица или рефлектор, препоръчвам да използвате ръчен режим. След това щях да забележа измервател върху кожата или да използвам пробни снимки, като същевременно увеличавах ISO. Бих увеличил и скоростта на затвора поне до 1 / фокусното разстояние, но в идеалния случай 2 /. Друг вариант би бил да се използва приоритет на блендата и да се увеличи компенсацията на експозицията. С фотографията и редактирането винаги има много начини за постигане на подобни резултати.
Редактирането на тази снимка във Photoshop несправедливо ли беше?
В клас Watch Me Work участникът имаше една цел: да направи тази снимка използваема. За да направим това, трябваше да коригираме експозицията, да променим цветовите тонове, а синът й искаше да премахне и акнето му. Освен това тя искаше леко градски вид, което също беше изпълнимо. Ето стъпките:
- Употребяван Photoshop Действия от Bag of Tricks за фиксиране на експозицията - Magic Fill Flash на 100%, след което се използва Magic Midtone Lifter.
- Изравнен, тъй като пикселните слоеве могат да се покриват един друг (от светкавицата за запълване). След това тече Sunburn Vanisher с 45% и Orange Skin Vanisher с 90%, за да помогне за намаляване на червените и оранжевите тонове в кожата им.
- Изравнен и след това дублиран фоновия слой за ретуш на кожата. Използвах инструмент за кръпка за премахване на дефекти. След това изтича a Magic Skin Photoshop действие нарече прах носа си и го рисува пестеливо върху ръката на жената и лицето на момчето. След това сплеска снимката.
- Ран MCP Fusion: Color Fusion Mix и Match - Задайте едно кликване на 51%, стойка за лимонада на 17% и ретро изненада на 50%.
- Завършен с винетка от Fusion and the Очен лекар действие. И накрая бърза реколта.
Направихме и черно-бяла версия. За целта използвахме редактирането на цветовете и пуснахме Black and White Fusion Mix and Match. Тъй като направихме това на върха на цветно редактиране, изключих всички слоеве в папката с едно щракване, с изключение на Black & White. След това активирах Peaceful на 61%.
Ето резултатите:
И ето черно-бялото:
Сега е твой ред:
Мисли? Въпроси? Чувствате ли лошо, че го редактирах? Не забравяйте, че този образ е на нечие дете. Имайки това предвид, вие сте добре дошли в изразявайте мненията си по приятен начин.
Искате ли шанса да редактирате тази снимка? Ние правим редактирайте предизвикателствата на нашата Facebook страница. Тук съм приложил подробностите и за този. Изтеглете изображението тук, след което редактирайте и споделете на нашия facebook стена. Можете също така да споделяте и намирате редакции на други хора в Twitter и други социални мрежи с хеш таг #mcpedit.
Без коментари
Оставете коментар
Трябва да бъдете влезли в профила си за да публикувате коментар.
Последни Публикации
Живеем в дигитална епоха. Неизползването на наличните ни инструменти е глупаво. Дори ако тази жена беше заковала експозицията, се съмнявам резултатите й да изглеждат като тази красива редакция. Прибивам експозицията през цялото време и все още ощипвам нещата, за да ги направя по-хубави. Няма нищо лошо в това да обичате вашите снимки, но също така няма нищо лошо в това да искате да поставите своя артистичен печат върху тях с някакво цифрово редактиране на тъмната стая. Този бизнес се разкъсва и просто ми се иска да спрем да бъдем толкова нахакани и подли. Обичам вашите продукти и се радвам, че сте работили за увеличаване на позитивното мислене тук.
Благодаря, благодаря, благодаря, че не сте фотографски сноб. Хора като теб правят хората като мен по-удобни. Поради това чувстваме, че можем да се подобрим. И вие ни давате увереността да го направим. Мисля, че направихте piawc да изглежда страхотно. Отново благодаря за това, което правите.
Просто е глупаво. Не правеха ли фотографи подобни неща в тъмната стая? Развивайте се малко по-дълго, малко по-кратко и т.н. Фотографите са избягвали и изгаряли във филмовите тъмни стаи завинаги. Какво е толкова различното в това цифрово. Този „пуризъм“ е пълна глупост.
Купих набор от вашите действия и се забавлявам, като съм креативен, артистичен и наистина забавен, като ги използвам. И когато става въпрос за улавяне на момент, който иначе бихте пропуснали, ако трябва да регулирате ISO или затвора и имате тези инструменти за подобряване на тази снимка, казвам БЛАГОДАРЯ !!!
Ансел Адамс прекарва точно толкова време, ако не и повече, в тъмната стая, както и в полевата стрелба. Дори от експозиционист на MASTER (ако това е дума), тъмната стая беше неговата детска площадка. Дигиталната тъмна стая не е по-различна и ако можете да „запазите“ снимка, която някой би пожелал, а не да я изтриете, защото не беше идеална от кутията, вие причинявате на себе си и на клиента си огромно недоволство.
Искате да кажете, ако изтриете снимка, която може да бъде запазена, правите на себе си и на клиента си огромно недоволство ... нещо като излезе назад. 😉
Трябва също да помним, че има фотографи и има цифрови художници. Уважавам много редакции, защото това е изкуство само по себе си. С това трябва да помним и че изкуството е субективно. Любимото изображение на един човек може да не се хареса на друго лице. Също така, един стил на фотографиране или редактиране може да не се хареса на друг човек ... и това е напълно наред. Правете това, което ви харесва и се наслаждавайте. Научете се да го правите, за да можете да бъдете най-добри и да игнорирате негатива. Освен ако критиката не бъде поискана и не се придържа към конструктивни точки, това просто хленчи и е подло. Ако имате изображение и трябва да го запазите (и можете да го запазите), тогава го направете. Няма нищо лошо в него. Да, най-добре е да го направите точно в камерата, но понякога не винаги можете да го получите точно както трябва и той се нуждае от малко тласък. Трябва да използваме инструменти, да ги използваме.
Аз съм нещо като начинаещ. Направих снимки, само бързи снимки, наистина, защото записах албуми, но след това фотографията също се утвърди и исках по-добри снимки. Обичам да заковавам погледа, който искам в камерата. Просто имам проблем, когато някой преработи процесите до точката, която изглежда, добре поради липса на по-добра дума, Fake. Това е само моето предпочитание. Също така, не съм имал възможност дори да се науча да редактирам снимки с Photoshop и т.н. Мисля, че ако получите снимка, която е моментна, със сигурност никога няма да се върнете и всичко е грешно в камерата, тогава с всички средства, ако можете да го запишете направете !!! Този перфектен фотографски момент, когато Велика леля Сара държи първия си пра-пра-племенник, е твърде ценен, за да го изхвърлите, защото осветлението беше грешно, въпреки усилията ви и може би няма да е тук 6 месеца по-късно. Храна за размисъл за всички, които биха били толкова критични.
Някои фотографи трябва да преодолеят себе си. Ако вашият стандарт за вашата фотография е, че тя трябва да бъде перфектно заснета, тогава по всякакъв начин се придържайте към този стандарт. Каквото и да ви кара да се чувствате по-добре със себе си. Но защо някой трябва да се интересува от това, което прави всеки друг фотограф, за да достигне окончателния си образ? Защото за много от нас е важен крайният образ, а не колко можем да се потупаме по гърба, за да сме толкова добри, че да не се налага да използваме последваща обработка, за да получим изображението, което искаме.
Няма нищо лошо в редактирането на изображение след факта. Способността да „запазите“ снимка след факта е огромна благословия. Всеки фотограф е объркал „перфектен кадър“ в кариерата си. Неизбежно е, вие сте в момента, забравете да проверите настройките си и балансът на бялото ви е изключен или е недостатъчно експониран. Или изхвърляте снимката в кошчето, или я поправяте. Част от това да си професионалист е да притежаваш уменията да предоставяш изображенията, които искаш, и ако това означава да фиксираш двойка на пост ... о, добре. Ще кажа, че ако просто снимате на сляпо и разчитате на Photoshop, за да поправите всичките си изображения, това е проблем. Трябва да притежавате знанията как да заснемете кадъра направо във фотоапарата. Но ако сте хвърлили двойка и трябва да ги поправите на поста, няма нищо лошо в това.
* търкаля озарени хора! всеки има свои собствени предпочитания за начина, по който предпочита да работи, как иска снимките им да изглеждат и т.н. Основният ред е: вашите зрители / клиенти не се карат как сте постигнали финала Резултатите. Извличането на всички съображения за начина, по който другите хора избират да представят работата си, не прави нищо за подобряване на ВАШАТА долна линия. Това не прави нищо за подобряване на ВАШИТЕ умения. Ако сте толкова добри и професионални, колкото казвате, че сте, тогава работата ви трябва да говори сама за себе си, без значение как постигате крайния си продукт. Ако вашите клиенти обичат вашата работа, те ще ви възнаградят със своя бизнес и препоръки.
Имал съм „дебати“ напред-назад с хора по тази тема. Виждам откъде идват „пуристите на фотографията“ (както обичам да ги наричам) с желанието да запазят занаята, просто да снимат, за да усъвършенстват и запазят значение за уменията, необходими за заснемане на кадър. Разбирам и откривам за себе си, че не можеш да бъдеш страхотен фотограф, докато наистина не разбереш не само артистичната, но и техническата страна. В края на краищата аз съм част от поколението на микровълновите печки и сега има кратки съкращения за всичко дни, които понякога отнемат тежката работа. Но чувствам, че с редактирането това е просто друго ниво на умения за усвояване във фотографията, а не пряк път. Помагат ли действията за коригиране на определени проблеми с камерата / снимките? Да, те го правят, но заедно със самата фотография, софтуерът за редактиране е едновременно комбинация от технически и артистични умения. Аз също рисувам и макар да има „класически“ методи за рисуване, през цялото време излизат нови и усъвършенствани инструменти и техники, за да подобрят първоначалния процес. Действията са просто още един инструмент, който помага, а не пречи и за да вземе и без това красива занаят до нови висоти.
Съгласен съм с Кели (по-горе) - Photoshop е невероятен инструмент за подобряване на вашите изображения. Бях художник преди да бъда фотограф и това, че обърквам един щрих или цвят, не означава, че бих изхвърлил цялата картина. Познаването на настройките на камерата ви ще улесни редактирането, ако изобщо е необходимо. Но никога не се извинявайте, че се опитвате да коригирате изображение, което вие или някой друг обичате! Имам 2 малки момчета и знам, че опитът да се пресъздаде отново един и същ образ е практически невъзможен!
Като любител, очевидно имам нужда от помощ при последваща обработка, за да подобря лошите снимки и да науча как експозицията, балансирането на бялото и т.н., играят красив краен продукт. Съгласен съм, че артистичността на фотографията и талантът на фантастичен SOOC заслужават възхищение, но в крайна сметка всяко редактиране или страхотност на SOOC е невидимо в това, което се озовава на стената. Благодаря ви за страхотна публикация. Имам въпрос (наистина все още уча толкова много!). По-горе казвате, че скоростта на затвора трябва да бъде зададена „поне 1 / фокусното разстояние“ (89 мм е използвано по-горе, така че 1/89), „в идеалния случай на 2 /“, което тълкувам като 2/89, по същество 1 / 45, два пъти по-дълъг от 1/89. Трябва ли да е 1/2 х фокусно разстояние? Не се опитвам да забивам - просто се опитвам да науча трикове до начални точки, когато настройвам снимки с моя dSLR. Благодарим ви за вашата щедрост, като помогнахте на другите да научат занаята на красивата фотография.
Мисля, че искате да удвоите фокусното си разстояние, което да използвате като скорост на затвора, за да компенсирате трептенето на камерата. Може да греша. Аз съм просто любител, но мисля, че ако си спомням добре, ако използвах фокусно разстояние 100 мм, бих искал да използвам 1/200 скорост на затвора или по-висока. Книгите на Скот Келби са прекрасни за нас, начинаещите.
Благодаря Елизабет - мисля, че това го изяснява. Виждал съм препоръката за книгата на Скот Келби на други сайтове. Предполагам, че е време да отидем да го купим!
Откога професионалните фотографи „заковават“ всеки кадър в камерата? Не знам, може би никога, освен ако не сте в студиото и темата ви остава неподвижна. Ще призная, че работата ми в студио винаги е „закована“ пред камерата, но определени моменти по време на сватбена изстрел или онова предучилищно образование в парка, което няма да остане на едно място? Повярвайте ми, неведнъж, когато снимах по-бързо, отколкото светкавицата ми можеше да се задържи поради този неочакван израз, Законът на Мърфи пое и най-добрият кадър беше направен по време на рециклирането на светкавицата. О, и споменах ли за творческата работа в тъмната стая преди години, когато снимах филм? Продължете, ощипвайте до насита.
Един от любимите ми фотографи (Trey Ratcliff), когато го попитаха защо просто не го направим директно в камерата и да не използваме Photoshop (или други програми за редактиране), той отговори: „Удвоявам го направо в Photoshop.“
Мисля, че като фотограф трябва да знаем как да го направим точно пред камерата. Но всички знаем, че понякога има изображения, които бихме искали да не издухаме. Независимо дали става въпрос за пробни снимки преди изстрела и обичате ли изстрела, но пътят му през експонираните или щракащите бързо преследва деца, които нямат време да променят настройките, за да уловят специален момент. Или просто издухвате изображение, което се случва. Мисля, че е също толкова важно, колкото фотографът да знае как да поправи тези изображения. Пост обработката е огромна част от това да си фотограф. Фотографията е изкуство, ако ме попитате няма или няма грешка, и всеки от нас е различен, като слот за редактиране, като чист. Така че мисля, че всичко е важно и няма нищо лошо в него, просто е глупаво, че хората биха казали това
Превъзходно !! В това е всичко ... създаването (или запазването!) На спомени. Тъй като ям, спя и дишам Photoshop, аз съм в „спестяване“ на неща. Винаги е емоционално удовлетворяващо.
Мисля, че се справихте чудесно. Въпреки че на първо място трябва да се внимава да се направи правилна снимка, понякога това просто не се получава по този начин. Имаме късмет в днешния ден, че разполагаме с инструментите, за да можем да запазим снимка, която обикновено би била хвърлена в купчината за отхвърляне. Красиво е.
Съгласен съм с това, което всички са казали от сърце! Бих добавил, че в днешния портретен свят клиентът изисква портретите им да имат POP, този силен цвят или специален ефект или съвременен вид САМО постигнат в публикацията. Така че след обработката е тук, за да остане! Преодолей го : )
Аз не съм професионалист (не с дълъг удар), но винаги се опитвам да науча повече и може би някой ден може да поеме по този път. След като казах това, трябва да кажа, че според мен фотографията е изкуство и се оценява най-много от онези, за които предизвиква емоция и ако тази двойка искрено обича тази снимка, тогава казвам, дайте и я, и вие. Лично аз мисля, че се получи красиво. Което само ми напомня, че трябва да взема повече курсове / класове по фотошоп. Добра работа!
Наистина добрите фотографи все още ще правят наистина добри снимки и ще бъдат търсени за техните умения (в камерата и последваща обработка). Но за останалата част от нас, които все още се учим как да снимаме тези наистина добри снимки в камерата, много вероятно е да практикуваме, като снимаме това, което ни заобикаля, предимно спомените. Когато объркам експозицията на кадър, който перфектно улавя децата ми в този момент, съм благодарен за шанса да го „запазя“ при последваща обработка. И нека си признаем: перфектните снимки SOOC изискват перфектно осветление, което понякога е извън вашия контрол поради времето / мястото / момента / събитието, но това не означава (поне в моето съзнание), че не трябва да правите усилие за улавяне на това време / място / момент / събитие. Ако редактирането прави тези снимки възможни, аз съм за това.
Живеем в дигитална, високотехнологична епоха. Вярвам, че неизползването на наличните ни инструменти прави лоша услуга на вас и на вашия клиент, особено ако решите да не ги използвате поради някаква заплаха за вашето его. Всяка снимка може да използва поне някаква работа по редактиране и ако сте я заснели в RAW (което почти винаги е „професионалист“), тогава ТРЯБВА да направите някакъв вид редактиране, за да изострите снимката, да регулирате наситеността и контраста и т.н. стъпка по-напред и извършването на художествени редакции е чисто въпрос на стил. Ако не е вашият стил, това е добре. Но не разбивайте хората, които го използват успешно. Другото нещо, което ме разочарова в този дебат, е фактът, че НИКОЙ никога не е снимал на филм и не е създал изображението без някакъв вид "редактиране". Трябва да направите отпечатъци от негативите и ако правите свои собствени в тъмната стая (както правех от много години), неизбежно правите някакъв вид редактиране, когато решите времето за експозиция, дали да изгорите / избягате от някои области, дали да проявете креативност с тониране или текстури и т. н. Част от мен са просто неща, които онези снимки, които казват, че трябва да го вкарвате право в камерата всеки път и да не правите никакви редакции, казват само това, защото всъщност не знаят как да редактират .
Изключителен пост, напълно съм съгласен с теб ... и просто ми харесва как тази снимка беше запазена чрез твоята любяща редакция. Гледката на фотографите „пуристи“ ми напомня кога бях бременна ... имаше хора, които поддържаха мнението, че липсвам на раждането, защото нямаше да раждам бебето си чрез естествено раждане, а чрез цезарово сечение. Уверявам ги сега, че опитът, който имах при раждането на бебето ми, беше също толкова специален за мен, колкото и възприеманото от тях „по-висше“ преживяване, защото правеха нещата „по естествен начин“. Опитът ми не беше изкуствен, просто различен и вярвам в това, че позволявам на всеки да избере свои собствени методи за преживяване на живота и фотографията и празнуване на нашите различия. Действия на Viva MCP и фактът, че вашите таланти (и думи) правят света на възможностите ни за фотография толкова много по-разнообразни! Благодаря ви за този пост! Dita
Не мисля, че има нещо лошо в това да искате да „спасите“ зле експонирана картина! Не можем да бъдем перфектни през цялото време и дори професионалистите може да направят лошо експонирана снимка, когато се опитват да уловят момент - не можете да имате контрол над всички аспекти на снимката по всяко време. Мисля, че ако случайно хванете обектите в страхотен момент, но сте имали неправилни настройки, тогава няма нищо лошо в запазването на картината. Използвам действия върху всичките си изображения, за да им дам лак, който не мога да постигна с нивото на dSLR. Използването на действията всъщност ме научи как да използвам камерата си по-добре - опитвам се да имитирам резултата от действията върху снимката в камерата си! Обичам това, което правите, и обичам, че сте готови не само да продавате страхотен продукт , но преподавайте точно покрай него.
Никога не съм се интересувал дали някой иска да „запази“ изображение ... Правил съм го много пъти ... да, като професионалист искам да направя най-добрия кадър SOOC и да го редактирам леко (или по-артистично, ако ми се иска) за простия факт, че времето е пари и колкото повече време отделям за изображение, толкова по-малко пари правя! 🙂 Не можех да бъда успешен, ако правех произволни снимки и спестявах повечето от тях, за да опитам и продам. Но ние не говорим за това ... ние говорим за заснемане, което по каквато и да е причина трябва да бъде запазено ... независимо дали е клиентско изображение или лично. Направи какво трябва!
Мисля, че това е невероятно. Какъв подарък за тази майка, както и за нейния син и приятелка, да могат да подобрят този безценен кадър. Имам предвид, че професионалният фотограф включва толкова много компоненти - дори ако на всички ни беше дадена една и съща кутия с инструменти, за да „поправим“ несъвършените ни кадри, тези с визия да уловят перфектните кадри на първо място са тези, които ще се издигнат горе. Харесва ми, че предлагате толкова широк спектър от подкрепа както за професионалисти, така и за любители!
Също така вярвам, че предварителните настройки помагат за по-доброто усвояване на вашата камера. Виждате резултата, който наистина сте искали, и можете да приложите тази промяна следващия път, когато снимате. Също така трябва да тренирате окото си, докато редактирате, за да бъде фин. Отначало не е лесно. Обичам да получавам перфектен изстрел, но ще го оправя артистично и ще представя и двете на клиентите.
Съгласен съм с повечето коментари, уча се (не професионалист!) И без тези действия и вашите съвети би бил по-назад от сегашния. Всеки път, когато редактирам, се замислям какво е трябвало да направя пред камерата и опитвам това следващия път. Понякога просто редактирам снимки на децата си, които също са направени от семейството на точки и снимки. Понякога с тях просто се радвам, че някой е хванал момента и че са били на фокус! ОБИЧАМ този кадър, позирането е страхотно! Толкова се радвам, че можете да й помогнете да го спаси. Изглеждат зашеметяващо! (Също така получих удар от факта, че сте го нарекли „момче“, а приятелката му - „жена“ в стъпките)
Мики - не забелязах това, но сега ме караш да се смея. Хммм - не идея защо го казах, но ... сигурно съм мислил, че тя изглежда по-възрастна в моето подсъзнание 🙂
Мисля, че е глупаво да не използвате всички инструменти на ваше разположение. Напълно съм съгласен с Мики, че често това е инструмент за преподаване на това, което първо трябваше да се направи по-добре. Креативността е истинското умение на фотографа и това не винаги може да бъде научено или „спасено“. Според мен хората трябва да спрат да се притесняват какво правят всички останали и да се съсредоточат върху подобряването на собствената си работа.
Джоди - явно имаш СТРАХОТЕН последовател (включително и мен) и мрежа от фотографи - професионалистите и тези, които просто се стремят да станат по-добри фотографи ... KUDOS за теб !! Моля, продължете да правите това, което правите, и забравете за неприличните хора.
Наистина съм уморен от това как „фотошопирането“ носи лошо име. Ако бях фотограф в епохата на филма със собствената си тъмна стая и уменията да манипулирам изображенията си, щях да го направя ... точно както всички останали филмови фотографи / разработчици. Наистина ли хората си мислят, че „великите“ на филмовия фотограф просто са щракнали и са ги изпратили в развиваща се услуга? Приветствам „запазването“ на изображение, ако е близко и скъпо за сърцето ви, независимо дали е за лична или професионална употреба. Защо само моето семейство да се възползва от моите умения за „тъмна стая“, ако изображението е привлекателно. Лично аз най-много харесвам черно-белите примери и наистина не снимаме черно-бели с цифрови, така че така или иначе е необходима последваща обработка. Научих толкова много от вашите видео уроци, публикации в блогове и др. Благодаря и моля, запазете нагоре СТРАХОТНАТА работа!
Според мен това, което направихме в химическата тъмна стая, е засилване на несъвършенствата на филма извън камерата. И така, какво прави едно и също нещо цифрово, различно. Единственият проблем е HDR. Някои надхвърлят върха с неговите възможности. На мен лично не ми пука за това, но от композитора зависи да покаже своите впечатления.
Страхотна работа - Не виждам нищо лошо в това да направите не толкова страхотна снимка и да я направите фантастична чрез PS. Харесва ми това, което направихте със снимката - и съм сигурен, че човекът, който е направил снимката, е благодарен и за вас. хубава работа. Аз също се боря с това да направя кадъра перфектен SOOC понякога и съм благодарен за PS и действия за подобряване на външния вид
Красиво заснемане и зашеметяваща редакция. Ръце във въздуха и до останалата част от публикацията ... Съгласен съм от сърце. Моля, продължете да правите това, което правите!
Красива редакция! Мисля, че е огромна полза от възможността да редактирам снимки, които може да не забивам в камерата! Целта ми е да ги закова… но не винаги се случва да го направя точно пред камерата. Така че, аз съм изключително благодарен за редактиране на инструменти като вашия! Продължавайте чудесно!
Обичам как я научихте да запазва този образ ... разбира се, винаги трябва да работим, за да бъдем по-добри. Но ние сме непоколебими, нали? Току-що ми се случи това с децата ми, на Великден исках да снимам моя 3.5-годишен син и 11-месечната ми дъщеря. Е, разбрах след няколко снимки, които ми трябваха, за да коригирам настройките си от предишното място само с дъщеря ми. Въпреки това, след като се опитах за още 5 ~ 10 минути, за да поддържам децата си щастливи, те го губеха и любимата ми снимка беше тази, че моето 11-месечно дете беше измито и имаше горещи точки. Между вашите действия, google, слоеве, клониране на правилната снимка, сега имам тази любима поза, висяща като 20 × 20 в хола ми, така че благодаря, че следя вашия блог, за да се оправя, да пробвам нови неща и понякога да запазвам мен от себе си.
Само трябва да кажа, всъщност наистина харесах снимката, преди да бъде редактирана! Мисля, че хората просто трябва да правят снимки по начина, по който искат, и ако искат да ги редактират, да го направят. Правете това, което ви прави щастливи, и не обръщайте внимание на никой друг. Освен това, ако не можете да го вземете, не го съдете. Светът би бил по-щастлив, ако ние изберем да бъдем щастливи. И ако хората мислят, че всички велики фотографи през историята просто са го „заковали“ пред камерата, те не знаят своята история!
Аз съм много благодарен за таланта ти Джоди. Въпреки че всички се стремим да го постигнем възможно най-близо до съвършенство пред камерата ... не винаги се случва така. Моля, игнорирайте последователите на действията.
Невероятно!
Като много начинаещ начинаещ фотограф, наистина нямах представа, че постобработката може да бъде толкова драматична. Наистина не съм сигурен как не знам това ... Въпреки че хората винаги са ми казвали, че имам „окото“ за композицията, аз се чувствам силно виновен да правя дори незначителни редакции след обработката. След като прочетох тази статия и осъзнах до каква степен работата ми може да бъде подобрена чрез полагане на усилия да науча фотошоп или светлинна стая в допълнение към подобряването на моите снимки „извън камерата“, не се чувствам толкова зле, че много от дори любимите ми кадри са неправилно изложени и т.н. Хубаво е да знам, че моите възприети недостатъци вероятно се споделят от значителна част от фотографите на всички нива на умения. Благодаря ви и сега ще чета редовно вашия блог!