Overredigering i Photoshop: Sådan undgår du 25 almindelige redigeringsfejl

Kategorier

Fremhævede Produkter

Overredigering i Photoshop er et kronisk problem. Når fotografer først får og lærer at bruge Photoshop, er de ofte bange for dets evner, men har ikke evnerne til at bruge det korrekt. Som et resultat, mange starter ud leger med filtre og plug-ins og overanvender dem. Nogle gange føler fotografer, at Photoshop er magtfuldt og tager billeder, der burde have været i en afvisningsbunke, og de forsøger at "gemme" dem. Som regel bør Photoshop ikke bruges til at gemme uacceptable fotos. Hvis et foto er ude af fokus, blæst ud, alvorligt undereksponeret eller har virkelig akavet komposition, vil Photoshop ikke gøre det drastisk bedre. Brugt i overskud kan det faktisk gøre billedet værre.

Photoshop bruges bedst som et værktøj til at gøre gode fotos gode. Men husk, at mindre er ofte mere, når du redigerer. Overredigering af fotos kan få dem til at gå fra godt til dårligt. Da jeg skrev mit indlæg fotografering fadsfor et par uger siden nævnte jeg at lave fremtidig artikel om redigering af mode. Efter at have tænkt over det, indså jeg, at mange “fads” faktisk var umodne eller dårlige redigeringer.

Nogle ting som selektiv farve kan helt sikkert falde i fads eller klichéer, hvilket betyder at de blev brugt over i en periode. Mens selektive farveændringer lejlighedsvis ser godt ud, oftere end ikke, det er overdrevet. Det bedste eksempel, jeg kan tænke på, er, når et foto bliver sort og hvidt, og øjnene farves tilbage til blå.

Cliche overredigering i Photoshop: Sådan undgår du 25 almindelige redigeringsfejl MCP-tanker Photoshop-tipfoto af Matt af White Lamp Photo

Her er 25 af de mest almindelige fejl, som fotografer laver, når de redigerer retoucheringsbilleder:

  1. Generelt over redigering - ofte, men ikke altid, er de bedste redigeringer subtile og forbedrer det, der er godt ved billedet.
  2. Over popping farverne - mens jeg elsker levende farver, giver mange, der er ny fotoredigering, deres billeder en næsten neonfarve. Når du redigerer ur for detaljer i dine farveområder. Hvis disse begynder at forsvinde, er du gået for langt.
  3. Brug af de nyeste redigeringsfads på hvert foto - Jeg forstår behovet for at eksperimentere som kunstner. Men tænk over lang levetid for din redigering. Hvilke ændringer kan gå ud af stil? Ren efterbehandling vil aldrig gå ud af stil. Rige sort / hvide konverteringer er sandsynligvis heller ikke. I øjeblikket ser jeg en masse fotos konverteret med et "falsk" tåget udseende. Gul himmel ser ud til at være en anden “fad”, der kan se godt ud lejlighedsvis, men sandsynligvis ikke hvis den bruges på hvert foto. År fra nu undrer vi os måske over, hvor meget forurening der var i vores luft. Og mens jeg elsker udseendet af drømmende solskinn, når det er taget i kameraet, skal du virkelig bedømme, om det føjer til dit billede, hvis du tilføjer det i efterbehandling. Og tilføj det ikke til hvert billede. Disse fads kan føje til bestemte fotos, men vil bestemt ikke få hvert billede til at se bedre ud.
  4. Blæser ting ud - mange kan lide lyse fotos, inklusive mig. Men når du redigerer, skal du sørge for at have dit histogram og din infopalette åben. Kontroller konstant for tal, der kryber ind i 250'erne (255 er helt sprængt) i nogen af ​​kanalerne (R, G eller B). Hvis du har et foto, der allerede har blow outs, og du skød RAW, gå tilbage til Adobe Camera Raw, Lightroom eller Aperture, og reducer eksponeringen eller gendan den. Hvis du har pletter af blæste områder eller pletterbelysning, skal du være mere opmærksom, når du optager, og flytte steder.
  5. Tilføjer for meget kontrast og mister detaljer i skygger - Svarende til at blæse ud information klipper dine skygger, så de mørke områder er rene sorte. Når dine ser tal i din infopalette tæt på eller ved nul, har du ingen oplysninger tilbage i skyggen. Sluk for din konvertering ved at sænke opacitet eller endda maskering.
  6. Messing med kurver, før du ved, hvordan det fungerer - "Kurver" er muligvis det mest kraftfulde værktøj i Photoshop. Men det er skræmmende for nye brugere. De fleste undgår det eller misbruger det. Hvis det bruges forkert, kan du gøre dine højdepunkter, skygger og farver mere skade end gavn. Når huden bliver orange, er synderen mange gange en s-kurve. Drej din blandingstilstand til lysstyrke, når dette sker, så kurven ikke påvirker farve og hudfarver. Hvis du vil lære mere om kurver, skal du tjekke MCP Kurver i Photoshop træningsklasse.
  7. Mudrede sort / hvide konverteringer - Konvertering til gråskala alene er sjældent en effektiv metode til en rig sort og hvid. Selv når du bruger bedre metoder, som det sort / hvide justeringslag, gradientkort, duotoner eller kanalblandere, skal du muligvis bruge kurver for at hjælpe. Vær også opmærksom på din farve. Hvis du konverterer til sort og hvid, fordi din farve var forfærdelig, vil din sort og hvid sandsynligvis heller ikke være så rig. Jeg retter altid farver inden jeg konverterer til sort / hvid.
  8. Kraftig toning af monokrome billeder - Lejlighedsvis kan dette trækkes godt ud, men ofte er en lys farvetone til en monokromatisk konvertering et godt valg. Sepia og virkelig tung toning ser ofte ud af sted. Vælg toner og opacitet af dem omhyggeligt.
  9. Blindt bruger Photoshop-handlinger uden at forstå hvad de laver - Lær programmet at kende, inden du dykker ind. Og lær også dine handlinger at kende. Forstå hvad hver enkelt gør, så du kan få de bedste resultater og have mest kontrol.
  10. Beskæring som en skør - Absolut nogle fotos drager fordel af beskæring. Men husk når du beskærer i Photoshop, smider det pixels og information ud. Så hvis du er i tvivl om, hvilken størrelse du muligvis har brug for, skal du også holde dit redigerede foto før beskæring. Pas på at beskære for tæt, hvis du har brug for et andet størrelsesforhold senere. Ved beskæring skal du også sørge for, at du ikke hugger dit motiv i leddene (som håndled, albuer, nakke, knæ, ankler, hofter osv.).
  11. Fremmede øjne - Jeg elsker at blinke. Den bedste måde at opnå dette på er ved at få lys i øjnene og sømme dit fokus i kameraet. Det Eye Doctor handling kan hjælpe dig, hvis du har godt fokus og lys, men igen skal du IKKE for meget bruge det. Du vil have øjnene til at gnistre uden at se falske ud. Giv bare øjnene lidt liv, og stop derefter. De har ikke brug for et eget ”fuldt liv”.
  12. Over hvide tænder - Samme koncept som øjnene ... Tænderne lyser normalt ikke i det virkelige liv, så de burde heller ikke være på dine fotos. Hvis du ønsker at tage lidt gul ud eller gøre dem lidt lysere, skal du gå videre. Men sørg for, at når du ser på billedet, springer tænderne ikke ud først.
  13. Plastskind - Hududglatning er virkelig populært i disse dage. Når alt kommer til alt, hvem ønsker dybe rynker, acne, store porer og ujævn hud? Ingen. Men hvem ønsker at ligne en plastik Barbie? Ingen ... Så når du bruger det portraiture, MCP'er Magic Skin udjævning handlinger, eller de indbyggede værktøjer til helbredelse og patch, husk at moderering er nøglen. Arbejd med duplikatlag og sænk opaciteten og / eller brug maskering for at holde udseendet naturligt.
  14. Slippe af med under øjenskygger - På samme måde som plastikhud, når dit motiv har dybe øjne, vil du måske minimere krøller eller skygger under øjnene. Du ønsker dog ikke at slippe af med det. Se dette video tutorial om at slippe af med øjenbryn i Photoshop for flere tip, men husk uigennemsigtighed er din ven.
  15. Halo omkring emnet - Når du popper i farver, gør tunge defogs, eller når du selektivt lyser eller mørkner, skal du være forsigtig med glorier omkring dit motiv. Når du maskerer disse ændringer, skal du arbejde dig tæt på motivet og justere børstehårdheden efter behov.
  16. Blød glød - Dette udseende er, hvor tingene har et drømmende sløret udseende. Personligt er jeg for skarphed, så det virker kontraintuitivt for mig at gøre dette, når redigering. Jeg er ikke fan af dette look. Men hvis du vælger at gøre det, skal du gøre det i moderation og på billeder, hvor det føjer til stemningen i billedet.
  17. Tunge vignetter - Igen bruger jeg vignettering let og målrettet. De, der er nye til redigering, bruger ofte disse og poper mørke kanter på hvert billede. Min anbefaling, prøv det som et ikke-destruktivt lag, leg med uigennemsigtighed, og beslutt virkelig, om det hjælper eller gør ondt på dit fotografi.
  18. Over slibning - Digitale billeder skal slibes. Skarphed tager et fokusbillede og gør det skarpt. Men når du har et foto, der er sløret, ude af fokus eller ret blødt, gør det faktisk mere skade end godt. Vær også opmærksom på at tilføje for meget slibning. Desværre med slibning, især til tryk, er det ikke en størrelse, der passer til alle. Der er ingen magiske tal, der skal bruges hver gang. Du bliver nødt til at eksperimentere. Zoom ind til 100% og se, hvordan det ser ud.
  19. Slippe af med for meget støj - Jeg elsker at bruge noiseware når jeg skyder på højere ISO'er. Det kan virkelig hjælpe med at tage den kornethed ud af fotografiet. Men vær forsigtig, når du bruger, da det kan gøre dele af dit billede plettet, fjerne tekstur, få tøj eller hår til at se glat ud. Zoom ind og kig. Kør støjreduktionsfilter på et duplikatlag, så du kan justere opacitet og tilføje en maske, hvis det er nødvendigt for at bringe detaljer tilbage i bestemte dele.
  20. Slør baggrunden kraftigt i Photoshop - bokeh er smuk. Jeg elsker udseendet af en sløret baggrund, hvor motivet bare springer ud af det. Men vær venlig at gøre dette i kameraet ved at skyde med en bred blændeåbning og ved at have mellemrum mellem dit motiv og baggrunden. Det er meget sjældent, at en fotograf kan fjerne naturlig baggrundssløring ved hjælp af filteret Gaussian Blur. Normalt ser det falsk ud, da der ikke falder af og ofte brat stopper.
  21. Dårlige ekstraktioner - Når jeg gør privat Photoshop-træning af nye fotografer, bliver jeg næsten altid spurgt, hvordan man trækker et motiv ud af baggrunden. Medmindre du forbereder dig på fotograferingen ved hjælp af en grøn skærm og endda baggrundsbelysning, er det en udfordring for selv professionelle redaktører og retouchere. Hvis du prøver at trække ud, skal du være opmærksom på skarpe kanter og åbenlyse udskæringer. Tag dig god tid, og sørg for, at du ikke efterlader ru kant osv. Som regel vil jeg anbefale at være opmærksom på din baggrund, når du optager og bruge brede åbninger, når dine omgivelser er mindre end ideelle.
  22. Overdrivelse af teksturer - Teksturer kan falde under mode eller i det mindste tendenser. Vi bliver nødt til at se, hvor langt de bruges som overlays på billeder i fremtiden. For øjeblikket skal du huske, at hvis du bruger en struktur, kan mindre være mere. Sørg for, at det faktisk forbedrer billedet. Brug ikke bare tekstur til at bruge tekstur. Denne video kan lære dig hvordan tag tekstur af huden motiv eller fjern farvetonen fra det eller slør teksturen væk.
  23. falsk HDR - Billeder med højt dynamisk område er steget i popularitet. Når flere eksponeringer tages og derefter blandes, kan disse billeder være imponerende. Der er måder at falske dette look i efterbehandling i Lightroom og Photoshop. Lejlighedsvis kan det skabe et interessant udseende. Men ofte kommer de ikke godt ud. Hvis du prøver at lave HDR med et foto ved hjælp af en eksponering, kan der forekomme haloing. Det kan være nødvendigt at mindske effekten for bedre kvalitet.
  24. Spiller med plug-ins og kunstneriske filtre - Når du får Photoshop, kan det være fristende at gøre dit foto til en akvarel, derefter en mosaik og derefter et Andy Warhol-udseende. Du får ideen. Filtre kan være lige så sjove. Men normalt giver de fleste af disse ikke et professionelt udseende portræt. Så hvis du scrapbooker eller bare underholder dig selv, skal du lege rundt. Men for det meste er disse værktøjer bedre, hvor de er.
  25. Overdrivelse af selektiv farve - Nogle siger måske at undgå selektiv farve helt. Det er sandsynligvis det første, folk tænker på, når du siger "redigering af mode." Jeg er ikke en stor fan, men af ​​og til ser jeg billeder, der forbedres af dette. Det meste af tiden får det dog ikke et billede til at se bedre ud. Så overvej hvorfor du gør det. Har kunden spurgt, eller spiller du bare. Og vær venlig, for mig, skal du ikke konvertere til sort og hvid og derefter farve øjnene. Det bare freaks mig ud. Hvis du har gjort det tidligere, må du ikke stødes. Men det er bare ikke den bedste måde at vise smukke blå øjne på ...

MCPAktioner

50 Kommentarer

  1. vejnummereret I marts 22, 2010 ved 10: 14 am

    Dette er fantastiske tip ... tak, fordi du tog dig tid til at give disse videre!

  2. Candylei I marts 22, 2010 ved 10: 18 am

    Dit websted og din blog er svaret på alle mine spørgsmål. Denne side er en guldmine !! Tak, tak! Candylei

  3. Betty I marts 22, 2010 ved 10: 43 am

    Skyldig! Jeg prøver at tone det lidt ned!

  4. Paul Kremer I marts 22, 2010 ved 6: 42 pm

    Jeg kan ikke smide sten, da jeg var skyldig i flere af disse, da jeg startede selv! Men tak Jodi! Hvis jeg har lært noget, er det, at subtile ændringer er absolut de bedste. Folk ved måske ikke nøjagtigt, hvorfor et billede ser falsk ud, men de kan fortælle det. Men de subtile ændringer ... de vil sprænge folk væk!

  5. Terry I marts 23, 2010 ved 6: 55 am

    Godt råd! Nyd din blog og den praktiske, realistiske og forståelige viden, du deler. Bare en amatør her, men jeg lærer noget hele tiden af ​​dine oplysninger!

  6. Kelly Jean I marts 23, 2010 ved 7: 41 am

    Jeg har et billede af min datter, der spiser sin første mad, og jeg farvede selektivt hendes øjne og skeen !! Gah - hvad tænkte jeg? Og det bedste ved at lægge det på vores julekortcollage, så alle kan se. Fantastisk artikel, vil huske punkterne for at undgå fremtidig forlegenhed. 🙂

  7. Adam I marts 23, 2010 ved 8: 40 am

    Gode ​​tip fra en erfaren shooter og redaktør. Tak! Sjovt at lægge billeder til indlæg også! 🙂

  8. Deborah israelsk I marts 23, 2010 ved 1: 06 pm

    God artikel Jodi! 🙂

  9. Kara I marts 23, 2010 ved 1: 13 pm

    Gode ​​tip og kontrolpunkter. Din blog er fantastisk !!!

  10. Jodi Friedman, MCP Actions I marts 23, 2010 ved 1: 19 pm

    Reserver fotooverførsel til fotos - ikke logoer. Dette er beregnet til fotografer at dele ting, der forbedrer artiklen. Tak skal du have! Jodi

  11. Heather I marts 23, 2010 ved 2: 25 pm

    Dette er fantastisk Jodi! Har du noget imod det, hvis jeg deler dette på min blog (selvfølgelig som et link)?

  12. Andrea I marts 23, 2010 ved 2: 30 pm

    Åh, den selektive farve ting gør mig skør. Min SIL beder mig altid om at gøre det til portrætter af hendes børn. Det skræmmer mig !! Og jeg er med dig i sort / hvid med farvede øjne !! Uhyggelig!! Dette er et godt indlæg. Jeg startede for nylig, og jeg er skyldig i mange af disse !! Jeg er blevet bedre, og jeg har lært meget !! Mange tak for alle dine indlæg, bliv ved med at komme !!

  13. april I marts 23, 2010 ved 2: 43 pm

    TAK for at nævne den "uklare" dille..det var fantastisk til selektiv mode eller redaktionelle optagelser ... nu er det overdrevet..store tip som normalt

  14. Michele I marts 23, 2010 ved 2: 54 pm

    Det her er fedt! Jeg er skyldig i over redigering. Dette indlæg var perfekt timing og hjalp virkelig en nybegynder! Tak skal du have!

  15. Nikki Maler I marts 23, 2010 ved 3: 28 pm

    Tak fordi du delte disse gode tip Jodi !!

  16. Melissa :) I marts 23, 2010 ved 10: 10 pm

    Fantastisk information - tak! 🙂

  17. Nicole I marts 24, 2010 ved 2: 25 pm

    Jeg er mere en weekendfotograf (fik en 'rigtig' 9-5 i løbet af ugen LOL), så jeg er lige begyndt at lave skud for andre. Jeg tilbyder en gratis session her og der, og så tilbyder jeg udskrifterne og produkterne derfra. Selvom de faktisk ikke køber noget, bruger jeg vandmærkeværktøjet, som Jodi tilbyder, og popper det på hvert billede. Indlæs dem på Facebook (og tilføj et link tilbage til din blog, dit websted osv.), Og tag den person i dem, og folk begynder at lægge mærke til det. Jeg har allerede fået flere mennesker interesserede i at lave nogle familiefotos i foråret.

  18. Shell I marts 25, 2010 ved 11: 40 am

    Tak skal du have! Dette var en stor påmindelse. Jeg har haft instruktører til at fokusere på selektive farveteknikker, som om det er en af ​​de vigtigste dele af fotoredigering. Du har bekræftet og valideret for mig, at det er en unødvendig mode.

  19. Jay McIntyre I marts 26, 2010 ved 9: 28 am

    tak for disse gode tip. Med handlinger og forudindstillinger finder jeg det aldrig en god ide at anvende dem og derefter gå væk, der skal altid være nogle justeringer for at gøre billedet virkelig dit. Jeg arbejder også meget hårdt på at få billedet så tæt på, hvordan jeg vil have det "ind" i kameraet. Jay.http://www.jmphotographyonline.cahttp://www.jmphotographyonline.wordpress.com

  20. Mindy Bush I april 2, 2010 ved 11: 01 am

    Hvor meget elsker jeg dette indlæg ?? En masse. Det tog mig ÅR at finde ud af, at magien ikke / skulle ske i Photoshop. "Kunst" overredigerer ikke. Tak, fordi du tog dig tid til at sende dette!

  21. kystnære I april 23, 2010 ved 4: 13 am

    Jeg blev sendt til dit websted for første gang via en shootsac-e-mail. Fantastisk indlæg! Jeg er enig i alt, men brude synes stadig at kunne lide selektive farvebilleder. De bliver altid valgt til album osv. Jeg har også fået brude til at anmode om behandling på yderligere fotos. Jeg synes også, det er en mode-stil fra 1990'erne, men jeg inkluderer stadig en eller to sammen med alle de kreative redigeringer, da de altid ser ud til at kunne lide dem! Jeg fik en latter på tegneserien "Dit kamera tager fantastiske billeder". Jeg kan ikke fortælle dig, hvor mange gange jeg har hørt det!

  22. Anna I april 25, 2010 ved 7: 56 am

    Fantastisk indlæg Jodi. At være en tidligere filmskytter modstod jeg Photoshop i lang tid. Jeg omfavner det nu, men nyder subtilitet. Reservere de funky ting til dem, der faktisk beder om det. Tak fordi du delte dit talent.

  23. AnneMarie Z I april 29, 2010 ved 9: 38 am

    Tak for lysstyrketipset! Jeg vidste det ikke og har maskeret og forsøgt at få mine farver ikke så skøre, men min kontrast op. Sig mig, leger du nogensinde med kontrastmekanikken i dit kamera ?? Jeg mener, indstillingerne - du kan øge kontrasten der, mens du stadig bruger manuel tilstand ?? bare undrende. tak igen!

  24. Iluminada Altobello I maj 23, 2010 ved 6: 16 am

    Hej der må jeg citere noget af indholdet fra denne blog, hvis jeg linker tilbage til dig?

  25. Karen O'Donnell I august 17, 2010 ved 9: 33 am

    Jeg elsker denne artikel .... tak så meget. Jeg tænkte måske, at jeg var lidt skør, fordi jeg har alle disse handlinger, men ofte ikke bruger dem, fordi jeg kan lide det faktiske fotografi. Jeg korrigerer normalt mine fotos med skarphed, måske lidt lysjusteringer / farvejusteringer… ..og lægger derefter et par til side for at narre med og foretage "æterisk" især hvis mine klienter kan lide det. Men jeg hader også at sløre et foto, da jeg arbejdede så hårdt for at sikre, at det var skarpt og fokuseret.

  26. Shannon Grey I august 31, 2010 på 2: 24 pm

    Gode ​​sager! 🙂 Mange af de ting, du nævnte, gør mig skør! 😉 Tak for indlægget!

  27. Melissa I september 22, 2010 ved 3: 04 pm

    Tak for den kommentar om farvning af øjnene! Jeg er så syg af babyer med glødende blå onde øjne!

  28. Meghan oktober 12, 2010 kl. 3: 51 pm

    Jeg havde en kunde for nylig bede mig om sort / hvid med farvede øjne, han vil også have et skud i sort / hvid m / teksten på hans ed hardy t-shirt i farve! uh! det er så imod alt, hvad jeg står for at gøre dette ... men desværre vil jeg 🙁

  29. Linus I november 29, 2010 på 4: 09 pm

    Meget sjovt - jeg kunne ikke være mere enig. Fantastisk at sammensætte en artikel, der viser de største fejl.

  30. Maggie I januar 2, 2011 ved 9: 11 am

    Tak fordi du tog dig tid til at sende dette! Som fotograf er jeg meget kræsne med mine billeder. Det driver mig til distraktion, når jeg har "fotograf-wannabes" i min by til at tage hver eneste redigering, jeg foretager, og forsøge at kopiere den i deres egne redigeringsforsøg. (Jeg bruger udtrykket forsøg løst her ...) Nogle gange er mindre mere. Lad billederne tale for sig selv.

  31. T Pink I maj 12, 2011 ved 9: 10 am

    Jeg har altid været fan af det klassiske foto. Det er hvad det er. Sort og hvid med en lyserød sløjfe er bare ikke min ting. Jeg ser masser af nye fotografer gøre dette. Jeg har draget fordel af gratis handlinger på forskellige sider, og jeg viser altid min mand, og han siger altid: "Jeg kan godt lide originalen." Jeg kan heller ikke lide diset. Jeg vil give klassisk, tidløs og deres egen personlighed til dem. Jeg ser tilbage på nogle seniorbilleder fra min egen highschol-klasse, og jeg er ikke så gammel, men man kan virkelig se ”fad” i dem. Jeg vil ikke nogensinde give det til en anden. De farvede øjne er også super uhyggelige, og en farvepop er anderledes end at få noget til at ligne en tegneserie 🙂 Jeg elsker dit websted.

  32. Shawnda juli 8, 2011 på 3: 42 pm

    Skyldig som anklaget 🙂 Selvom jeg var temmelig stolt af mig selv for farvepop, da jeg regnede med den ene.

  33. Kristi juli 18, 2011 på 10: 30 am

    TAK SKAL DU HAVE! Jeg er ny, og jeg indrømmer, jeg har gjort nogle af disse før! Så glad for at have en liste over hvad man ikke skal gøre! Tak for alt dette fantastiske gratis indhold, du stiller til rådighed!

  34. Cynthia juli 27, 2011 på 12: 16 pm

    Faste råd, tak.

  35. hvordan man videoer I september 16, 2011 ved 7: 10 pm

    Det er i virkeligheden et pænt og nyttigt stykke information. Jeg er tilfreds med, at du delte disse nyttige oplysninger med os. Hold os informeret som denne. Tak fordi du delte.

  36. Kristie oktober 5, 2011 kl. 7: 19 pm

    I den sidste weekend blev jeg smidt på at tage billeder til en 50. løftefornyelse. Der ville ikke være taget nogen billeder, hvis jeg ikke havde gjort det, og disse mennesker er bare så flinke, at jeg ikke kunne sige nej. Jeg redigerer disse nu og er glad for, at jeg fandt denne artikel. Jeg elsker, hvordan du sagde "mindre er mere". Jeg fortæller altid min datter, at mindre er bedst, når det kommer til hårklipp. LoL! Tak for at dele din viden. Jeg har så lange måder at gå med min fotografering på!

  37. Rav oktober 28, 2011 kl. 11: 51 pm

    Så glad for, at du nævnte overeksponeringen! Jeg lavede for nylig en gymnasieelev, der kom til mig, efter at hun var utilfreds med sin første session med en anden fotograf. Problemet? Hun sagde, at alt, hvad de fik, blev redigeret, så alle undtagen hendes øjne var overeksponerede. Jeg hader at se overeksponering, men i det mindste fik det mig en ny klient! Og hendes fotoshoot var så sjovt 🙂

  38. Jeg kan godt lide de nyttige oplysninger, du giver til dine artikler. Jeg vil bogmærke din blog og tjekke igen her ofte. Jeg er relativt sikker på, at jeg vil blive informeret om masser af nye ting lige her! Held og lykke for følgende!

  39. Gary Parker I november 16, 2011 på 7: 50 pm

    Wow! Det er bestemt en klassisk måde at se på dette på. Tak igen for dette fantastiske blogindlæg, jeg nød at læse dette indlæg.

  40. Monica I december 10, 2011 ved 2: 27 am

    AMEN !!! Mange tak!! Det er sådan en pet kæle af mig, der ser over brugt photoshop!

  41. Cristina Lee I december 27, 2011 ved 9: 01 am

    Tak!

  42. Shonna Campbell I marts 23, 2012 ved 3: 42 am

    Godt indlæg. Bliv ved med at komme! 🙂

  43. Nicholas Brown i december 3, 2012 ved 7: 51 pm

    Hvad det ikke siger er, at hvert foto er et eksperiment - hvis du kender reglerne, kan du bryde nogle af dem, hvis du konstant kigger på dit farvehistogram - eller endda når du skyder ved hjælp af en hvidbalancemåler , du mister en masse kunstnerisk kant, og dine billeder ender som alle andre fotos derude - flade og kedelige. Jeg er dog enig med nogle af punkterne, gul himmel og så videre - over at lave selektiv farve og så videre. ikke gør perfekt i fotografering, der er altid nye ting at prøve, og nye trends foregår hver dag - jeg tror, ​​det er en af ​​grundene til, at jeg elsker det så meget, fotografering er aldrig det samme som det var året før. <3

  44. paul on February 16, 2013 på 11: 40 pm

    Min kone fastgjorde dette på Pinterest for mig, da hun ved, at jeg overvejer at få Photoshop. Langt om længe. Jeg har spillet med gratis fotoredigeringsprogrammer online, og nu er det tid. Vil bare takke dig for dette indlæg. Jeg har været skyld i næsten alt på din liste, men til mit forsvar lærte jeg, hvad der fungerer, og hvor langt man kan gå med redigering. Jeg tror jeg er klar!

  45. AK Nicholas I maj 20, 2013 ved 6: 22 am

    Jeg vil tilføje, "zoom ind, men ikke for meget." Det er godt at komme tæt nok på at inspicere dit arbejde, men ikke så tæt at du er fristet til at klone hver pore og helbrede hver rynke.

  46. Brett McNally juni 1, 2013 på 8: 42 pm

    denne artikel er fremragende, tak! det gjorde min dag!

  47. Larry oktober 27, 2013 kl. 7: 38 pm

    Nogle mennesker er ikke klar over, at overhopping kan gøre et billede så uvirkeligt. Det så ikke smukt ud på den måde. Bliv realistisk, bare forbedr farverne eller andre detaljer.

  48. Kenny on February 2, 2015 på 6: 11 pm

    Dette var en god artikel! Jeg diskuterede, om jeg skulle bruge nogle redigeringsteknikker i mine fotos, der betragtes som "fads", og på grund af din artikel har jeg besluttet for det meste at lave mine fotos med ren efterbehandling og derefter måske bare tilføje visse effekter på visse fotos. http://www.kennylatimerphotography.com

  49. Ryan I april 8, 2015 på 2: 43 pm

    Er det ikke sandheden! Elsker disse tip ... Jeg tænkte på at skrive noget lignende, men ser ud til at du allerede har skrevet det endelige stykke om overbrug af Photoshop. Godt gjort.

Efterlad en kommentar

Du skal være logget ind at skrive en kommentar.

Kategorier

Seneste indlæg