Natfotografering: Hvordan man tager vellykkede billeder i mørke - Del 1

Natfotografering: Hvordan man tager vellykkede billeder i mørke - Del 1

Som fotografer lærer vi alle meget tidligt lys er vores bedste ven. Derfor er det så skræmmende for mange af os, når vi har kameraet i hånden, og lyset begynder at falme. De fleste pakker bare sammen og går hjem. Desværre er det også når den ægte magi sker. Ja, det kræver lidt øvelse og et par grundlæggende værktøjer, men at skyde "i mørket" kan være rigtig sjovt og spændende og skabe utroligt dramatiske billeder. Vær ikke bange for mørket ...

Jeg tog dette billede helt i kameraet (ingen Photoshop her) under en lang eksponering lige efter skumringen. Lær hvordan i morgendagens tip og tricks - del 2 af denne artikel.

The Magic 15 minutters fotografi

Før jeg startede min egen portrætvirksomhed sidste år, assisterede jeg og skød sammen med en kommerciel fotograf i 5 år. Størstedelen af ​​vores arbejde er centreret omkring arkitektur, landskaber og avancerede, store produktbilleder (biler, lystbåde og jetfly). Vi tilbragte de fleste opgaver med at skyde ved daggry eller skumring og brugte ofte omfattende strobelysning for at supplere det minimale eksisterende lys. I løbet af de fem søvnberøvede år lærte jeg meget om at skyde i mørke, især under Magic eller Golden Hour - den første og sidste times sollys. Jeg personligt henviser til det som Magisk eller gyldent 15 minutter - 15 minutter før solen stiger op, og 15 minutter efter solen går ned - også kendt som  magisk tid med perfekt lysbalance. Der er bare noget så specielt ved det lys, eller manglen på det, i løbet af dette lille tidsvindue, der skaber virkelig magiske billeder, når lyset bygger op over længere eksponeringer. Himlen får denne blålig, purpurfarve, og al anden belysning i scenen brænder smukt ind.

Kom godt i gang: hvad du har brug for at skyde om natten

Mit yndlingsemne til natfotografering er normalt en slags landskab eller arkitektonisk scene med nogle lys i hele kompositionen. Så det er det, vi vil fokusere på i dag.

Mit første og vigtigste tip til succes med at skyde "i mørket" er at Vær forberedt. Har det rigtige udstyr og ved, hvordan man bruger det på forhånd, så du kan fange det utrolige billede i dit lille vindue med den ideelle belysningstid. Og vær ikke bange for at eksperimentere. Når du først kender det grundlæggende, finder du skyde i mørke som en af ​​de mest spændende, sjove og kreative typer skyde, du kan gøre. Jeg bliver ærligt spændt ved bare at tænke på det!

Værktøj og udstyr - hvad du har brug for, før du begiver dig ud

1. Stativ - Et rystende kamera klipper det bare ikke, så dit stativ bliver din bedste ven under lange eksponeringer. Hvis jeg er i farten uden mit stativ, bliver jeg ressourcefuld med at finde en flad, stabil overflade til at hvile mit kamera, mens jeg skyder. Men et stativ er virkelig den bedste måde at få den nøjagtige vinkel på, mens du holder kameraet stabilt. Jeg elsker mit kulfiberstativ, fordi det er let at rejse, men alligevel robust og stabilt. Absolut en værdifuld investering.

2. Kabeludløsning - Igen kræver længere eksponeringer et meget stille kamera. En kabelfrigørelse, kablet eller trådløs, minimerer enhver kamerarystelse, når du udløser lukkeren. Hvis du ikke har en kabeludløsning, er det OK. De fleste spejlreflekskameraer har en timertilstand, der giver mulighed for et par sekunders forsinkelse, før lukkeren udløses for at fjerne enhver kamerarystelse ved at trykke på knappen. For at bruge timermetoden skal du bare montere dit kamera på dit stativ, komponere billedet og justere din eksponering. (Jeg vil diskutere, hvordan man får den rette eksponering senere.) Når du er klar, skal du udløse timeren og stå tilbage, mens kameraet tager billedet for dig.

Jeg fangede dette skud og eksperimenterede i tiki-hytten i vores have lige efter solnedgang. Indstillinger: F22, 30 sekunders eksponering, ISO 400. Det sjove ved dette skud er, at jeg er i det sammen med min nye husbond. Min kabeludløsning var tilsluttet mit kamera og kunne ikke nå min stol, så jeg indstillede timeren og kom på plads. Jeg kan godt lide den lille sløring af os fra 30 sekunders eksponering, mens alt andet er skarpt og i fokus. Elsker også de slørede fans over os.

3. Bred linse - Min yndlingslinse til natoptagelse er min 10-22, især til landskabs- eller arkitektoniske billeder. Bredere linser er generelt mere tilgivende med fokus i mørke, og de leverer utrolig skarphed i hele scenen, især ved højere F-stop som F16, F18 eller F22.

4. lommelygte - Det lyder måske fjollet og indlysende, men jeg skyder aldrig om natten uden min trofaste lommelygte, Freddie. Ikke kun hjælper “han” mig med at undgå at snuble i mørket, han er også et godt værktøj til lysmaling. Freddie er også meget praktisk, når jeg har brug for at belyse et svagt oplyst område for at sætte mit fokus. Nogle af de smukkeste himmel sker længe efter solen går ned, eller før solen kommer op, så vær forberedt på at fokusere - og rejse - sikkert i mørket.

5. Ekstern flash (bruges manuelt off-kamera) - Din eksterne flash kan bruges som en god kilde til udfyldning af lys, når den udløses manuelt uden for kameraet. Når jeg har opsat mit stativ og spikret mit fokus og eksponering, bruger jeg blitzen i hånden til manuelt at belyse mørkere områder uden for scenen. I løbet af en 30 sekunders eksponering kan jeg poppe min flash flere gange i forskellige retninger. Jeg leger også med flashstyrken, så jeg holder den indstillet til manuel tilstand og justerer i overensstemmelse hermed. Når jeg virkelig vil have det sjovt, vil jeg bede min hendes husbond, Matt, om at løbe rundt og poppe min flash på bestemte mørke områder under den lange eksponering. Det er her, det kan blive rigtig spændende og kreativt - og sjovt at se! Skønheden ved disse lange eksponeringer i svagt lys med en lukket blænde er, at en bevægelig krop ikke registrerer sig, så længe den ikke er oplyst. Selvom han løber foran min linse i et sekund eller to, registreres hans krop ikke. Temmelig sejt, ikke?

Endnu et skud af tiki-hytten lige efter solnedgang. Linse 10-22. Indstillinger: F22, 30 sekunders eksponering, ISO 400. Jeg brugte min eksterne flash til at belyse palmetræet lidt i forgrunden.

Nu hvor vi har vores udstyrsliste klar, vil jeg derefter forklare lidt mere om dine kameraindstillinger, fokus og eksponering. Mit bedste råd til begyndere er at komme ud og begynde at skyde. Spil rundt med variationer i din blænde og lukkerhastighed, og se hvordan mindre justeringer påvirker det samlede resultat. Som enhver form for fotografering er erfaring og praksis den bedste lærer.

Manuel tilstand er et must

Fordi du har brug for fuldstændig kontrol over din blænde og lukkerhastighed for at sømme din eksponering, skal du absolut skyde i kameraets manuelle eksponeringstilstand. Du finder ud af, at når lyset skifter, foretager du justeringer med næsten hvert klik på lukkeren. For at komplicere tingene lidt længere, vil disse justeringer have meget lidt eller intet at gøre med dit kameras interne måleraflæsninger. Desværre fungerer måleraflæsningerne bare ikke i mørke. Sig farvel til automatiske, program- og prioriterede tilstande. Manuel tilstand er din eneste pålidelige mulighed. Derudover, selvom du muligvis kan bruge autofokus på dit objektiv, foreslår jeg altid, at du skifter dit objektiv til manuel fokustilstand, når fokus er indstillet for at sikre, at fokus forbliver skarpt og låst. Se efter flere fokuseringstip i Del 2 - Tips og tricksi morgen

Indstilling af din blænde (F-stop) og lukkerhastighed til natoptagelse
Beregning af den rigtige eksponering for en scene med svagt lys er mere en kunst end en videnskab. Da dine måleraflæsninger ikke er nøjagtige i mørke, kan de kun bruges som en guide. Det er her, praksis og erfaring lønner sig. Jo mere du skyder om natten, jo mere vil din intuition og instinkter til at estimere eksponeringer tjene dig. Jeg lover ... efter et par skyder i mørket begynder du faktisk at se på en scene og intuitivt kender et godt sted at starte med dine eksponeringsindstillinger. Det skønne ved digital optagelse er, at du hurtigt kan justere, øve og lære.

Når det bliver mørkt, kan dit første instinkt (især portrætskyttere) være at bumpe din ISO op til astronomiske niveauer og åbne din blænde for at tillade så meget lys som muligt. Til denne vejledning beder jeg dig om at benægte den trang og gå til modsat retning - hold din ISO på et normalt niveau,  lukke din blænde og skyde meget længere eksponering. Det tog et stykke tid at blive komfortabel, men nu er jeg en stor fan af lange eksponeringer til optagelse i svagt lys. De fleste af mine foretrukne "billeder i mørket" fanges under eksponering så længe som 10-30 sekunder. Som en tommelfingerregel forsøger jeg at holde min blænde (F-stop) lukket så meget som muligt (F16, F18 eller F22) og også holde min ISO på et “mere normalt” niveau (fra 100 til 500) til reducere støj og maksimere min eksponeringstid.

Fanget 10 minutter efter solnedgang. Linse: 10-22. Indstillinger: F16, 10 sekunders eksponering, ISO 100

Mens længere eksponeringer sjældent bruges til portrætarbejde, er de nødvendige for at skabe disse humørsygende billeder med svagt lys. Jeg tillader den lange eksponering at arbejde forum mig, der giver tid til lyset at bygge. Det giver mig også tid til at blive kreativ med udfyldningsblitz og bevægelse. (Mere om det i morgen i del 2 af denne artikel.) Hvis du holder blændeåbningen lukket under en lang eksponering, leveres også utroligt skarpt fokus i hele scenen. Hvis vi får valget (som vi altid har som fotografer), ville jeg meget hellere skyde en længere eksponering med en mindre blænde end en kortere eksponering mere åbnet. Plus, en af ​​de sejeste naturlige effekter af at lukke ned under en lang eksponering er, at lysene i scenen vil naturligt brud i smukke stjerner. Ingen Photoshop her - bare den fantastiske effekt af tid og F22.

Et nyt billede taget i tiki-hytten i løbet af ferien, 30 minutter efter solnedgang. Linse: 10-22. Indstillinger: F22, 13 sekunders eksponering, ISO 400. Jeg brugte også min flash til at poppe et par gange i loftet. Bemærk, at hvert lyspunkt bliver en stjerne.

Ja, jeg ved, det er meget at absorbere. Men at skyde om natten er så spændende og sjovt - det er værd at bruge al den tid og energi, du lægger i det. Så gør dit udstyr klar, leg rundt med dine kameraindstillinger i mørke, og hold øje med del 2i morgen, hvor jeg vil udvide tip og tricks til optagelse om natten. Du vil være en professionel, før du ved af det!

Om forfatteren: Mit navn er Tricia Krefetz, ejer af Klik på. Fange. Skab. Fotografering, i solrige, Boca Raton, Florida. Selvom jeg har optaget professionelt i seks år, startede jeg sidste år min egen portrætvirksomhed for at forfølge min passion for at fotografere mennesker. Jeg elsker absolut at dele optagelsesteknikker, jeg har lært gennem årene med andre fotografer. Du kan følge mig videre Facebook for flere tip og eksempler på natbilleder, og besøg min hjemmeside til mit portrætarbejde.