Täiuslike päikeseloojangu siluetiportreede pildistamine iga kord

Üks minu lemmik pildistamisviise on siluettide pildistamine. Neid on lihtne pildistada, luua kauneid pilte ja minu kaksikutel on hea meel ollasiluett”Mudelid. Ehkki Ellie ja Jenna ei ole tänapäeval enamiku fotode objektidena vabatahtlikud, naudivad nad nende jaoks poseerimist, kuna neil pole vaja naeratada, lasen neil õhku hüpata ja nad võivad olla rumalad, ilma et seda näidataks.

Igal aastal, kui puhkame Põhja-Michiganis, proovin pildistada ühte õhtust päikeseloojangut selles stiilis. See aasta oli keerulisem, sest ilmaennustuse järgi oleks päikesepaisteline või vahelduva pilvisusega ilm ja siis oli taevas igal õhtul pilvi täis. Kuid pärast rannas käimist sain õhtust õhtusse lõpuks suurepärase päikeseloojangu.

ISO 1000, f14, 1/400

Kolm võtit hämmastavate siluettide jaoks:

1. Leidke ere taust. Veenduge, et teie taust oleks esiplaanist ja mudelist heledam. Päikesetõus ja päikeseloojangud sobivad selleks suurepäraselt. Töötada võib igasugune looduslik või kunstlik tagantvalgustus.

2. Veenduge, et teie objektid oleksid huvitava kujuga. Kujutage inimest mustast kujust. Kas see on huvitav? Eelistan siluettide jaoks inimeste pildistamist profiilivaates (külgvaates). Otsige pilkupüüdva kujuga rekvisiite, kus neid on näiteks jalgrattaid väga lihtne tuvastada.

3. Pöörake tähelepanu riietusele (kuju ja värv).

• Kuju: Ideaalis laske subjektil (te) kanda vormis rõivaid. Nagu punktis 2, on kuju väga oluline, kuna see on kõik, mida näete taustavärvide vastu. Näiteks kandis Ellie ette musta kardiganit. Enamikul fotodest oli see ilmselgelt jope, kuid mõnel pildil paistab see tompina, mis tuleb temast välja meelitamata asendis.
• Värv: Tume riietus töötab palju paremini kui hele - ja tühjendage valged riided, kui see on üldse võimalik.

Kuidas ma seda tegin ... Siin on seadistused, mida kasutatakse järgmiste piltide jaoks. Kaamera seaded on iga pildi all.

Sellel alloleval fotol kasutasin lainurkobjektiivi Canon 16-35 2.8. Olin fookuskaugusel 20mm. Kasutasin ava saamiseks f14 ava tähe löögi efekt. Ma lamasin läätsega viltu maas. Kasutasin kogu punktfookust, kuna mu silm ei vaadanud objektiivi. Ma ütleksin "1, 2, 3, hüppa". Kui ma karjusin “3”, hoidsin katikut 3-4 lasu jaoks. Seejärel peatuge, vaadake pilte, pääse juurde muutmiseks vajalikule ja tehke seda uuesti. Mu kaksikutel on tore hüpata, nii et nad annavad mulle sageli hea 10 minutit hüpata, enne kui nad lõpetavad.

ISO 1000, f14, 1/400

Mulle meeldib see kaader. Lasin Elliel ja Jennal käed üles tõsta, kuni nad puudutasid just päikese all. Peaaegu paistab, nagu tõstaksid nad päikest.

ISO 1000, f14, 1/400

See allolev foto on näpunäite nr 2 suurepärane näide. Tahtmatult läks Jenna jope küljele. See kaader meenutab mulle Charlie ingleid. Tundub, et tal on relv küljel, kuigi tegelikult on see lihtsalt lisamaterjal.

ISO 1000, f16, 1/400

See pilt on pildistatud minu Canon 70-200-ga. Nimetan seda “ultrahelivõtteks”, kuna Jenna profiil on täpselt sama mis toona (miinus juuksed).

Aastaid tagasi pildistasin oma meest, kes tõstis mu tütart õhus. Tahtsin kaadrit korrata. Väljakutse ... ta kaalub umbes 20 naela rohkem kui toona ja on umbes jala kõrgem. Nii et see polnud päris see, mida ma lootsin, kuna tal oli valu teda püüdes kinni hoida. Aga päikesepõletuse tõttu oli see ikka päris lõbus.

ISO 1000 f16 1/400

Kuigi see pole profiil, teevad tema juuksed ja käed selle huvitavaks. Mulle meeldib ka tema käevõrude lisatud mõõde.

ISO 1000, f16 1/400

Allolev foto on tehtud päev enne ülaltoodut. Oli väga pilves ja näete, et päikeseloojangut kattis põhimõtteliselt pilvetekk. Aga mõned lõbusad pildid jäädvustasin ikkagi. Kuna päike ei olnud fookuspunkt, tulistasin ma 5.6 lähemale laiale avausile, et valgust sisse lasta. Oleksin võinud veelgi rohkem avaneda. Kasutasin liikumise püüdmiseks kiirust 1/500.

ISO 800, f5.6, 1/500

Siin on mõned varasemad artiklid siluettide pildistamise kohta:

Valguse juhtimine ja huvitavate siluettide saamine

Päikeseloojangu siluetid

Siluettide pildistamine ja redigeerimine: 1. osa

Siluettide pildistamine ja redigeerimine: 2. osa