Cara yang Benar bagi Fotografer Baru dalam Menentukan Harga Fotografi

Penetapan harga… cara apa yang tepat untuk menentukan harga fotografi?

Penetapan harga selalu menjadi topik yang sulit untuk dibicarakan. Ini juga merupakan salah satu subjek di mana fotografer baru akan mendengar banyak informasi yang saling bertentangan mengenai apa yang benar atau salah. Perspektif yang akan saya bagikan mungkin sedikit berbeda dari kebanyakan. Pertama, izinkan saya memberi tahu Anda sedikit tentang diri saya karena menurut saya itu akan membantu menjelaskan sedikit tentang proses berpikir saya.

Saya telah menjalankan bisnis sebagai fotografer penuh waktu selama 12 tahun. Selama enam tahun terakhir, saya memiliki studio cahaya alami yang besar di Pusat Kota Chicago. Chicago adalah kota terbesar ke-3 di Amerika Serikat. Saya telah melayani pasar kelas atas di daerah saya selama 10 tahun terakhir. Saya juga mengkhususkan diri pada fotografi anak-anak. Ini berarti saya tidak menerima genre fotografi lainnya. Dua poin terakhir itu memainkan peran penting dalam cara saya memilih harga secara pribadi. Pada artikel ini, saya akan membuat daftar ide-ide yang universal bagi mereka yang ada di pasar manapun. Saya akan menghindari mencantumkan angka-angka yang sebenarnya karena apa yang harus dikenakan biaya di New York akan sangat berbeda dari yang seharusnya ditagih di Alabama. Biaya hidup sangat berbeda.

Jadi ayo kita mulai!

Mulai dari mana

Ada beberapa hal yang harus diperhatikan oleh fotografer memilih harga mereka. Pertama, Anda harus ingat bahwa kita SEMUA harus mulai dari suatu tempat. Anda harus memikirkan beberapa poin utama ini…

• Berapa pengeluaran Anda?
• Berapa banyak yang ingin kamu hasilkan?
• Siapa yang ingin Anda layani? (target pasar Anda)
• Seperti apa pekerjaan Anda?
• Sudah berapa lama Anda berbisnis?
• Dimana kamu tinggal? (kota kecil vs. kota besar)

Hal pertama yang ingin saya tanyakan kepada fotografer adalah: "Apa yang ingin Anda buat per tahun?"

Memulai dengan angka itu akan membantu Anda mengetahui apakah pengisian Anda sudah tepat atau tidak cukup. Setelah Anda memiliki gambaran, Anda harus mulai mengurangi biaya. Sekalipun Anda tidak memiliki lokasi studio fisik, uang yang Anda hasilkan tidak akan pernah menjadi keuntungan semata. Anda perlu berpikir untuk mengurangi hal-hal seperti…

• Pajak
• Waktumu
• Gas
• Telepon, ponsel, biaya bulanan
• Internet
• Kamera, lensa, perlengkapan pencahayaan
• komputer
• Perangkat lunak editing
• Layanan profesional: akuntan / pengacara
• Biaya Produk
• Dan masih banyak lagi ...

Sebelum Anda mempresentasikan harga Anda kepada publik, Anda perlu menghitung pengeluaran yang diharapkan, dan menguranginya dari keuntungan Anda. Pada awalnya, Anda harus membuat perkiraan dan perkiraan untuk beberapa pengeluaran Anda. Itulah mengapa kebanyakan bisnis tidak menghasilkan keuntungan selama tahun pertama mereka. Jadi, Anda akan menaikkan harga sedikit karena pengeluaran Anda juga meningkat.

Salah satu jebakan yang dibuat oleh fotografer baru adalah mereka berpikir hanya dalam kerangka keuntungan. Mereka tidak berpikir dalam pengertian biaya.

Sekarang Anda perlu memikirkan tentang mark up. Seberapa banyak Anda harus menandai produk Anda? Pertama, Anda perlu mencari tahu berapa tarif pajak Anda sehingga Anda akan tahu berapa banyak untuk menandai produk Anda.

Jadi mari kita lakukan langkah demi langkah….

1. Berapa banyak yang ingin Anda hasilkan per tahun? Ketika saya memulai bisnis saya, saya menemukan sosok yang ingin saya buat. Setiap orang memiliki sosoknya sendiri, dan sosok Anda adalah sosok Anda sendiri. Ada BANYAK variabel yang digunakan untuk memilih angka tinggi, atau angka yang ada di sisi bawah. Yang penting diingat, apakah sosok Anda benar… karena itu milik Anda sendiri. Ingat, kita semua harus mulai dari suatu tempat. Namun, di sisi lain, jika sosok Anda berada di sisi yang lebih tinggi, mengetahui info ini di awal saat merencanakan daftar harga Anda, adalah cara yang luar biasa untuk membantu Anda mengetahui apa yang harus dikenakan biaya. Ketika saya mulai, sosok saya berada di sisi yang tinggi. Namun, saya sengaja memilih sosok yang tinggi. Saya hanya menyebutkan itu untuk mengatakan bahwa tidak ada angka yang terlalu tinggi jika Anda merencanakan, dan harga diri Anda dengan tepat!
2. Berapa pengeluaran Anda? Tuliskan semua yang harus Anda bayar dan hitung. Ini adalah langkah yang sangat penting. Anda ingin memastikan bahwa pengeluaran Anda tidak melebihi penghasilan kotor Anda. Salah satu alasan utama banyak fotografer bangkrut segera setelah mereka mulai adalah karena pengeluaran mereka jauh melebihi apa yang mereka hasilkan. Anda juga ingin memastikan bahwa Anda tidak hanya mencapai titik impas. Jika Anda mengisi daya terlalu sedikit, pada dasarnya Anda akan bekerja tanpa biaya. Anda akan membayar uang yang Anda hasilkan.
3. Sekarang bagian yang mulai membingungkan fotografer sebenarnya adalah menentukan harga produk. Banyak fotografer baru tidak dapat memahami persentase pasar dari, katakanlah, cetakan 8 × 10 ketika mereka hanya membutuhkan biaya $ 5 untuk membeli. Bagi banyak fotografer, harga 8 × 10 seharga $ 35 ketika harganya $ 5 untuk membeli terdengar seperti mark up yang gila. Anda tahu apa yang banyak tidak memperhitungkan harga itu? Waktumu. Bahkan jika Anda baru saja menjepret rana, dan tidak sedang mengedit apa pun, Anda masih perlu mempertimbangkan waktu Anda untuk membuat gambar. Jika Anda adalah seseorang yang hanya menjual gambar digital, maka Anda tetap akan melakukan tugas yang sama. Anda harus memberi harga waktu Anda di setiap gambar yang Anda tempatkan pada disk itu, dan memberi harga pada disk yang sesuai. Banyak fotografer menjual CD seharga $ 200 dolar, dan disk tersebut berisi sekitar 100 gambar di sana. Tebak berapa banyak Anda menjual setiap gambar? Anda menjual setiap gambar seharga $ 2. Bagaimana jika Anda menjual disk yang berisi 10 gambar seharga $ 200? Kemudian setiap gambar dijual seharga $ 20. Bukankah itu terdengar seperti keuntungan yang lebih baik? Saya tidak menentang penjualan gambar digital selama dihargai untuk keuntungan. Menghasilkan $ 2 untuk sebuah gambar bukanlah sebuah keuntungan, dan seorang fotografer pemula dapat dipastikan dapat mengenakan biaya lebih dari $ 2 untuk sebuah gambar. Anda lebih berharga dari itu!
4. Berikutnya adalah salah satu faktor terpenting dalam permainan penentuan harga, pasar sasaran Anda. Pada awalnya, kita semua melihat apa yang dikenakan oleh fotografer lain untuk membantu kita mengetahui apa yang harus kita kenakan. Selanjutnya kami berpikir bahwa kami terlalu baru dalam permainan fotografi untuk mendapatkan biaya yang cukup untuk menghasilkan keuntungan. Selanjutnya kita melihat berapa yang akan KAMI bayarkan untuk menentukan apa yang harus kami kenakan kepada orang lain. Semua taktik ini menurut saya salah. Anda perlu mendefinisikan dan kemudian meneliti target pasar Anda, daripada yang dituntut massa. Saat ini, biaya sesi saya adalah $ 375. Ketika saya mulai, saya hanya mengenakan biaya sesi $ 85. Saya merasa sulit untuk benar-benar mengetahui apakah pekerjaan saya cukup baik untuk mendapatkan harga yang lebih tinggi, dan saya merasa klien masa depan tidak akan membayar seseorang yang baru lebih dari itu. Pada awalnya, saya merasa biaya sesi $ 85 SANGAT tinggi! Saya bisa melihat apakah pekerjaan saya memerintahkan klien. Saya bisa melihat produk apa yang dijual. Setelah saya merasa yakin untuk menaikkan harga saya secara dramatis, menurut Anda apakah mereka yang berada di pasar sasaran awal saya akan membayarnya? Tidak, mereka tidak akan melakukannya. Jadi begitu harga saya mulai naik, saya harus berganti pasar.

Kelas atas / kelas bawah - fotografer untuk semua orang:

Ada banyak pembicaraan tentang harga “kelas atas vs. rendah” di industri fotografi. Saya bukan seorang fotografer yang percaya bahwa setiap orang harus menjadi fotografer kelas atas. Saya percaya bahwa ada pasar untuk semua orang. Fotografer yang mempelajari dan mengenali bagaimana pasar bekerja adalah mereka yang menghasilkan keuntungan dan sukses. Saya belajar tentang perilaku pasar sejak awal dalam karir bisnis saya. Kembali ke mantra high end vs. low end, ingatlah bahwa Anda tidak bisa menjual Mercedes di area kelas menengah ke bawah. Sama seperti Anda akan mengalami kesulitan menjual Kia di daerah kelas atas tempat tinggal 1% orang Amerika. Persepsi adalah kenyataan, dan Anda perlu memberi harga pada diri Anda sendiri di antara mereka yang Anda rencanakan untuk dilayani. Ada bisnis di setiap sektor pasar, jadi jangan pernah menaikkan harga ke apa yang dianggap kelas atas di wilayah Anda jika Anda tidak berencana melayani pasar itu.

Jika Anda mendapati diri Anda mengatakan bahwa tidak ada seorang pun di pasar Anda yang akan membayar banyak, maka Anda mungkin benar. Pastikan Anda menghasilkan keuntungan berdasarkan informasi yang saya cantumkan di atas. Jika Anda tertarik untuk menghasilkan keuntungan yang lebih tinggi, maka Anda perlu mengubah pasar!

Katakanlah Anda sudah mulai, dan sekarang Anda siap menaikkan harga. Kepada apa Anda harus membesarkan mereka? Jika Anda menemukan diri Anda dalam posisi itu, saya sangat yakin ini adalah masalah pemasaran PERTAMA. Jika Anda tidak tahu kepada siapa Anda ingin melayani maka tidak mungkin untuk mengetahui ke mana Anda harus menaikkan harga. Hal pertama yang harus dilakukan oleh fotografer tingkat menengah atau mahir jika mereka siap untuk melakukan kenaikan harga yang signifikan adalah mencari tahu siapa yang ingin mereka layani, dan bagaimana mereka akan mendapatkan perhatian mereka. Ada hal-hal lain yang membebani harga Anda seperti klien Anda saat ini dan bagaimana / jika Anda ingin mempertahankannya. Tidak dapat dipungkiri bahwa Anda akan kehilangan beberapa klien Anda saat ini, untuk mendapatkan klien baru dengan daftar harga baru. Namun, penetapan harga di tingkat menengah dan tingkat pengalaman lanjutan akan membutuhkan posting blog baru karena ada banyak hal yang menjadi faktor selain harga yang Anda pilih. Pemasaran memainkan peran besar.

Semoga postingan blog ini dapat membantu proses berpikir Anda saat Anda mulai merencanakan daftar harga. Penting untuk memiliki kerangka berpikir yang tepat untuk memilih harga yang tepat. Pertanyaan apa yang Anda miliki? Cantumkan di bawah agar dapat dibahas di artikel mendatang.

Audrey Wulard, penulis artikel ini untuk Tindakan MCP, adalah fotografer cahaya alami 100% yang tinggal di Chicago, IL. Ia mengkhususkan diri dalam potret anak-anak dan karya anak-anak komersial. Dia memotret dari studio cahaya alami seluas 2200sq di Pusat Kota Chicago serta di lokasi.