Fotografovanie subjektov v bielom odeve: Od katastrofy k radosti

Bojíte sa, keď sa zákazníci ukážu na svojej fotografickej relácii v bielom oblečení? Pýtate sa, ako svadobní fotografi jednajú s nevestami v bielych šatách? Irene Jones má niekoľko rád, ako zvládnuť svoje obavy.

Niektorí fotografi štekajú a mrnkajú niečo neslušné, keď vidia, ako sa klient objaví na mieste oblečený v bielom tričku a modrých rifliach. Dôvod miernych vulgarizmov môže byť iný. Ak ste ako ja, štve vás klišé a úplne zastarané módne prehlásenie, zatiaľ čo iní sa obávajú, že ich obrázky budú vyplnené vymývanými tónmi pleti a vyfúknutými zvýrazneniami. S výberom oblečenia z 1980. rokov nemôžem nič urobiť, ale možno mi pomôže zmierniť niektoré obavy z niekoľkých jednoduchých pokynov, ktoré používam pri streľbe na kohokoľvek v bielom.

• Merač pre vaše zvýraznenie. V takom prípade je ich identifikácia celkom ľahká, pretože stoja priamo pred vami a žiadajú vás o fotografovanie. Viem, že niektorí fotografi si radi všimnú meter na tón pleti človeka (ktorý funguje iba na pastovitých, slnkom zbavených domorodcoch z Seattlu, ako som ja), ale neodporúčam to ani pri farebnom oblečení. Riskujete, že preexponujete svoje zvýraznenia (biela košeľa) a váš objekt bude vyzerať ako najnovší člen hereckej skupiny v Súmrak filmy. Vždy zvýraznite bodový meter. Ak sú odtiene pleti príliš tmavé, vyplňte ich reflektorom, bleskom alebo oboma.
• Znížte rozsah kontrastu. Za jasných slnečných dní môže byť fotografovanie subjektov v bielej farbe obzvlášť nepríjemné. Napríklad prudké slnečné svetlo odrážajúce sa napríklad od bielych svadobných šiat môže úplne zameniť vnútorný meter fotoaparátov a vytvoriť tmavé pozadie alebo úplnú podexpozíciu. Liečba tejto dilemy spočíva v znížení kontrastného rozsahu alebo zjednodušene povedané v tieni.
• Vytvorte si svoj vlastný odtieň. Keď sa z vysokej budovy alebo stromu prirodzene nevyskytuje tieň, vytvorím si vlastný s veľkým Gobo alebo Scrim, niekoľko svetelných stojanov a pomoc asistenta. Moja prvá voľba je použiť polopriesvitný materiál, ktorý umožní priechod nejakého svetla, ale pracuje na rozptýlení slnečných lúčov ako nafúknutý mrak. Potom často použijem na osvetlenie objektu blesk, ktorý vytvorí smerovú kvalitu svetla a presnejšie vyváženie farieb.
• Aplikácia týchto princípov na štúdiové svetlo. Podobné princípy platia aj pri štúdiovom osvetlení. Pri akomkoľvek snímaní najskôr nastavím silu hlavného svetla na clonu, ktorú chcem použiť pri svojej poslednej expozícii. Na pozadie potom použijem ďalšie alebo ďalšie svetlo. Na bielom pozadí vždy nastavím napájanie + 1 doraz od hlavného svetla, aby som ho preexponoval a získal čistý a rovnomerný vzhľad. Potom sa použije tretia karta svetla alebo výplne na zjemnenie tieňov a zníženie kontrastu podľa potreby. Napríklad na tomto obrázku sú tri biele, modelkina košeľa, pozadie a motýlie kreslo. (Mimochodom, môj prvý kus nábytku, ktorý som si kedy kúpil.) Najprv som zmeral jej bielu farbu košele, pretože som chcel, aby bola najjasnejšia biela s detailmi. Obe svetlá pozadia som potom nastavil o niečo jasnejšie, aby bol biely vinyl preexponovaný, ale nebol taký jasný, aby môj predmet zmyl. A potom som na ľavú stranu pridal vyplňovaciu kartu, aby som zosvetlil spodnú stranu stoličky, aby nevyzerala príliš tmavo. Biele pozadie na podlahe tiež slúži ako reflektor, takže výzvou na tomto obrázku je skôr zachovanie niektorých tieňov, aby sa zobrazil rozmer. Aby som to urobil, jednoducho som zväčšil uhol môjho hlavného svetla, aby zúžil jej telo, čím dodal svetlu tvar a zaujímavosť.

• Dodatočné spracovanie pomocou Raw pre lepšie detaily v bielom oblečení. Ak vám dokonalá expozícia stále uniká, sú tu niektoré techniky následného spracovania, ktoré sú veľmi užitočné. Kľúčové je snímať do formátu RAW. Vďaka širšiemu dynamickému rozsahu je možné obnoviť niektoré zvýraznenia, ktoré sa na histograme snímky javia ako stratené. Osobne som vášnivým používateľom Lightroomu. V postprodukcii moje uložené predvoľby pridávajú + 30 do jazdca obnovy. Funguje to takmer bez problémov a stiahnite všetky vyfúknuté zvýraznenia späť do prijateľného rozsahu. Pri tomto nástroji buďte opatrní; pridaním príliš veľa vytvoríte hrubé, škaredé odlesky, znížite sýtosť a zničíte kontrast.
• Postprocesing vo Photoshope. Ak ste nestrieľali v surovom stave a vaše biele stratili nejaké detaily (ale nie sú úplne vyfúknuté), môžete ich obnoviť vo Photoshope. Ak sú úplne vyfúknuté, na ich opätovné získanie budete potrebovať nespracované údaje a spracovanie. Pomocou MCP Akcia Magic Recovery Photoshop zo súpravy Bag of Tricks (Biele triky) biele oblasti obnovili stratené detaily.

• Aj keď máte správnu expozíciu, najväčší problém bieleho oblečenia je farebný posun. Pri preexponovaní aj mierne bieleho oblečenia bude žltý / oranžový odliatok, ktorý je neatraktívny. Alebo bieli v tieni často sfarbia do modra / zelena. Vyriešenie jedného alebo druhého problému je pomerne ľahké. Najskôr by som rád nastavil vyváženie farieb v Lightroome tak, aby odrážalo presný tón pleti. Potom upravím obrázok vo Photoshope pomocou nástroja na desaturáciu. Jednoduchým selektívnym desaturovaním bieleho oblečenia sa zlepší celková farba a moje tóny pleti zostanú teplé a priateľské. MCP Farebné bezpečné bielidlo a Akcie bieliaceho pera z akčnej sady Bag of Tricks Photoshopu sa tiež dá ľahko dosiahnuť tento belší efekt. Jodi, MCP, natočila toto video ešte v roku 2008 získanie „bielych“ bielych šiat vo Photoshope pre [b] školu.

Dúfajme, že tieto tipy povedú k lepšej expozícii, presnejšej farbe a spokojným zákazníkom.

Irene Jones vlastní fotografiu Irene Jones v spoločnosti Everett WA. Navštívte jej webovú stránku www.portraits.ijphoto.net blog jej ateliéru na www.blog.ijphoto.net alebo jej osobný týždenný fotografický tutoriál na www.irenejonesphoto365.blogspot.com.