Hur man hittar den perfekta porträttlinsen för att undvika distorsion

Oavsett om du är en ny fotograf eller någon med mycket erfarenhet kanske du har hört talas om linsförvrängning. Har du någonsin undrat vad som är ”perfekt porträttlins. ” Även om det inte finns en perfekt lins eller brännvidd för porträtt, låt oss kolla hur varje brännvidd påverkar linsförvrängning så att du kan välja det bästa objektivet för varje situation.

Först, vad är linsdistorsion?

Objektivförvrängning är förvrängningen av den verkliga bilden av motivet på ett fotografi. Generellt blir linjer som är raka i det verkliga livet snedställda utåt på ett fotografi. Linsoptiken orsakar detta - ju bredare linsen desto större förvrängning. Har du någonsin sett ett fotografi som tagits med en fiskögolins, som är mycket vidvinkel? Dessa orsakar stor förvrängning (används ofta avsiktligt för kreativa bilder)? Om du har märkt att det var extremt förvrängt.

Detta är en del av det som skiljer ut fiskögonbilder och gör dem unika, men denna effekt orsakas av linsförvrängning. En annan sak att tänka på när du lär dig om och förstår linsförvrängning, särskilt i förhållande till porträtt, är att ju närmare du är ett motiv, desto mer uttalad blir din förvrängning vid vilken brännvidd som helst.

Hur ser linsförvrängning ut?

Objektivförvrängning är ganska lätt att känna igen när du vet hur det ser ut. Porträtt som tagits med vida vinklar har förvrängda funktioner. Dessutom, om du inkluderar hela eller till och med en del av en persons kropp i ett porträtt och använder en vidvinkel, kommer ditt motiv att ha ett "bobble head" -utseende. Detta förstärks av det faktum att du måste vara nära motivet för att ta ditt porträtt jämfört med det avstånd du skulle behöva vara med en längre lins. Längre linser har mycket mindre distorsion. För det första behöver du inte vara nästan lika nära motivet vilket minskar distorsionseffekten. Dessutom innehåller längre linser ”linskomprimering”. De plattar ut funktioner snarare än att vidga dem, vilket är smickrande för de flesta motiv.

Nedan följer exempelbilder som visar förvrängning vid olika brännvidd. Alla bilder i den här artikeln är SOOC (rakt ut ur kameran). Omedelbart nedan ser du två separata sammanställningar av åtta foton. En uppsättning togs med en fullbildskamera och den andra med en beskärningssensorkamera. Alla bilder togs med samma inställningar: f / 9, ISO 100, 1/160 och togs i studio. Jag använde tre linser. Alla bilder från 24 till 70 mm togs med en 24-70 2.8. 85mm-skotten togs med en 85mm 1.2, och allt från 100mm till 200 togs med en 70-200 2.8. Jag använde 85 mm prime eftersom även om den brännvidden är inkluderad i 70-200-intervallet är den brännvidden inte markerad på linsröret och jag ville vara säker på att jag fick den längden exakt.

Min assistent, som uppenbarligen är mycket entusiastisk, rörde sig inte mellan skott eftersom jag var mycket tydlig att han behövde stanna still! Jag flyttade tillbaka med varje skott och ramade in dem så nära samma som jag kunde. Skotten i den breda änden är mörkare på grund av både vinjettering från 24-70 vid den breda änden och för att jag faktiskt stod framför ljuset för att jag var tvungen att vara så nära mitt motiv.

Som du kan se, ju bredare linsvinkeln är desto mer förvrängd blir motivet. Vid bredare vinklar är hans ansikte smalare, näsan verkar större och bredare och även kanterna på bakgrunden är synliga på grund av vidvinkeln. Vid längre brännvidd börjar motivets ansikte vidgas och ser mer verklighetstrogen ut.

Vad sägs om alternativet för objektivkorrigering i Lightroom eller ACR?

Båda dessa program har ett objektivkorrigeringsalternativ, vilket vänder en del av vinjetteringen och distorsionen som orsakas av vidvinkellinser. Men räcker det att fortfarande använda dessa linser som porträttlinser? Jag tror inte det. I exemplet nedan kan du se en före och efter. Det tidigare är ett SOOC-skott som tas på en fullbildskamera vid 35 mm. Efter tillämpas linskorrektion i Lightroom. Efterskottet är ljusare på grund av minskningen av vinjetteringen som sker vid bredare vinkel, och skottet är också platt något. Men det här skottet efter objektivkorrigering är fortfarande inte jämförbart med ett foto som tagits med en längre brännvidd.

Betyder det att jag alltid måste använda en lång lins när jag tar porträtt?

Det korta svaret på detta är nej. När du förstå effekterna av vidvinkellinser, du lär dig när du inte ska använda dem men också när du kan använda dem. Så varför skulle du vilja använda en vidvinkelobjektiv när du tar porträtt, baserat på exemplen ovan där motivet ser ganska onaturligt ut när det fotograferas i vidvinkel? Det finns några fotografer som använder bredare vinklar för smala motiv. I exemplet nedan togs liknande porträtt vid 24 mm och 135 mm med samma inställningar förutom brännvidd. Återigen är dessa bilder rakt ut ur kameran. I det första porträttet är motivet mer långsträckt och hennes ansikte verkar mer kantigt, vilket gör att hon verkar lite smalare. Du kan dock se att hennes huvud verkar vara något stort för hennes kropp ("bobble head" -effekten som nämnts tidigare) och detta är något som tar övning.

Bilden nedan, återigen rakt ut ur kameran, togs vid 37 mm med 24-70-objektivet. Jag kunde vara tillräckligt bra avstånd från mitt motiv där vidvinkeln inte orsakade så mycket snedvridning som det skulle vara om jag hade varit närmare. Även om det hade varit perfekt att ha kunnat vara ännu längre bort från mitt motiv med en längre lins, fick jag godtagbara resultat med det område och de förhållanden jag arbetade med då.

Linskomprimering nämndes tidigare. Vad betyder det här?

Längre linser, på grund av deras optik, har till följd att de både planar ut dina motiv och att bakgrunden närmar sig. I en studiomiljö när du använder en färg i bakgrunden kanske bakgrundselementet inte är lika tydligt. Jag ville visa ett exempel på detta i en miljö där det tydligt kunde visualiseras. Kompression är inte snedvridning, men det är relaterat och som det har nämnts flera gånger i artikeln är det viktigt att visa ett exempel. På de två bilderna nedan användes samma inställningar på båda fotona: f / 2.8, ISO 100, 1/500 slutartid och samma vitbalansinställningar. Det vänstra fotot togs med en 50 mm-lins och den högra bilden, en 135 mm-lins. Mitt entusiastiska motiv var i samma position för båda bilderna men bakgrunden verkar större och närmare på det andra fotot. Hans drag verkar också lite plattare. Detta beror på linskomprimering av längre linser.

Så vad är din perfekta porträttlins? Det finns inget rätt svar på den frågan. Det beror på flera faktorer, inklusive om du fotograferar med en beskärningssensor eller en helbild; din vanliga skjutplats; och även din stil. För mig är 85mm inomhus och 135 utomhus mina favoriter, men din kan vara annorlunda. Det viktigaste är att förstå hur olika linser kommer att påverka dina foton och göra dina val därifrån.

Amy Short är ägare till Amy Kristin fotografi, ett porträtt-, moderskap- och konstfotograferingsföretag i Rhode Island. Hon finns på Facebook och Google+.