Hur man lägger till en regnbågseffekt till ett foto som skapats med pulverfotografering

I den här lektionen arbetar vi med pulverfotografering. Detta är en typ av foto som skapats med pulver och rörelse. Vi ska diskutera några vanliga tekniker för att förbättra bilder, och vi kommer också att använda en regnbågseffekt, vilket skapar ett intressant och ovanligt utseende.

[rad]

[kolumnstorlek = '1/2']

Innan du redigerar i Photoshop och lägger till regnbågseffekt på fotot

[/ Kolumn]

[kolumnstorlek = '1/2']

Efter att ha redigerat i Photoshop och lagt till regnbågseffekt i foto [/ kolumn]

[/rad]

Video Transkription

I den här lektionen vill jag visa dig hur du lägger till en regnbågseffekt med pulvret och ett par till för att göra din bild mer attraktiv och kreativ. Så det här är bilden vi ska arbeta med. Du kan använda talk eller vanligt babypulver för den här fotograferingen. Tänk på att den svarta bakgrunden kan slängas när du är klar med fotograferingen. Pulvret är väldigt rörigt och förstör det. Innan vi använder några effekter, låt oss först förbättra vår svarta bakgrund. Jag vill göra det mörkare svart. Välj beskärningsverktyget på verktygspanelen och klicka på bilden. Du kan tänka på porträttskörd, men jag tänker stanna vid landskapsgrödan och flytta flickan åt vänster så att jag får lite ledigt utrymme i höger del för lite situationstext eller reklam.

Förresten, när du flyttar bilden kan du hålla ned shift-tangenten för att undvika vertikal förskjutning. Okej, låt oss stanna kvar med den här positionen. Nu ska jag bara fylla i den vita delen med den svarta färgen. Du kan se att jag nu har några andra färger på mitt färgprov. För att snabbt växla till de vanliga svarta och vita färgerna, tryck bara på bokstaven "D."

Ser bra ut, men jag har fortfarande den här lätta delen på väggen. Du kan tänka på att använda Clone Stamp-verktyget för att dölja det, men jag visar dig först hur jag döljer det. Låt oss först välja den zon vi vill dölja. Jag använder Polygonal Lasso-verktyget. När vårt val är klart, gå till menyn Redigera, sedan Fyll och i den lilla rutan gör du valet för Content Aware i fältet Content. I det här fallet kommer vårt program att analysera omgivningen för ditt val och försöka fylla det för att matcha denna bakgrund. Du kan se att resultatet är mycket bra. Vi har fortfarande en lätt plats och jag kommer att dölja den med Clone Stamp-verktyget i normalt läge. Trevligt och enkelt. Okej, vår bakgrund är klar och ser ganska bra ut.

För nästa steg ska jag förvandla vårt pulverspår. Jag vill ge det ett mer symmetriskt och enhetligt utseende. Låt oss börja med att fylla dessa luckor. Jag vill lägga till mer pulver här, men jag vill inte röra med den svarta bakgrunden. Så jag tar verktyget Clone Stamp och ändrar dess läge från Normal till Lighten. I det här fallet kommer Clone Stamp-verktyget att kopiera detaljerna som gör vår bild ljusare, så det lägger till lätt pulver över den svarta bakgrunden, men det ignorerar svart färg över det vita pulvret, precis som vi behöver det. Jag försöker prova mycket exakt så att vi inte skapar några konstiga upprepningar.

Det ser bättre ut nu, men jag är fortfarande inte så nöjd med formuläret. Jag vill att mitt spår ska vara mer böjt, och vi ska fixa det i Liquify-panelen. Men innan det, låt oss skapa en kopia av vårt lager. Tryck in och håll ner Command eller Command + J.

Och gå nu till menyn Filter - Liquify. Huvudinstrumentet på Liquify-panelen är verktyget Forward Warp. Det låter dig förvränga bilden som du vill. Du kan se att när jag drar den åt vänster, flyttar den pixlar av min bild åt vänster. De två huvudparametrarna för detta instrument kan du manipulera som är storlek och tryck. Den styr kraften i din förvrängning. Om jag gör det 100 kan du se resultatet. Förvrängningen är stor och fet. Så jag föredrar att stanna med ett säkert nummer. Trettio är perfekt för mig. Låt oss återställa vår bild och börja med korrigering av pulvret för att göra det mer som en cirkel. Men du förstår att när jag arbetar för nära flickan kan jag av misstag snedvrida henne. Jag vill inte göra det, så jag ska använda verktyget Freeze Mask. När du ritar med verktyget över någon del av bilden skapar det en säker zon som inte kan ändras, så vi arbetar säkert med resten av bilden.

När vi är färdiga med pulvret, låt oss radera Freeze Mask och göra några små förändringar i flickan. Jag ska göra håret mer krökt. Låt oss också förbättra linjen på hakan och ryggen. Jag vill också göra hennes mage lite mindre ... liten förändring i avfallet och lite i bröstet. Du kan se att detta foto har ett sporttema, och flickans figur måste vara perfekt. När du är klar trycker du på OK.

Du kan jämföra resultat för och efter. Och nu är vi redo att gå över till regnbågseffekten. Så för regnbågen, låt oss skapa ett nytt lager. Nu klickar jag på verktyget Rectangular Selection och skapar ett urval som är bredare än mitt pulver. Jag ritar en regnbåge här. För detta ändamål väljer du lutningsverktyget och öppnar lutningssamlingen på den övre panelen. Du kan se att nu har jag hela lutningen: svart till vitt, rött till grönt, och även här är regnbågen. Du kan experimentera med den här lutningen. Jag föredrar att använda en annan som jag tror ger ett bättre resultat. För att välja en annan lutning, klicka på sidopanelen och välj för att ställa in färgspektrum. Välj OK för att ladda denna uppsättning, så väljer jag den första lutningen och ritar den inuti mitt val. Håll ned Skift-tangenten för att skapa en exakt vertikal lutning och ta bort markeringen.

Så nu har vi färggradienten, men jag vill placera den längs pulverspåret. För att göra det, tryck på Control eller Command + C för verktyget Free Transformation. Låt oss nu flytta och rotera vår lutning. Naturligtvis räcker det inte. För fler ändringar, tryck på höger knapp på musen och välj alternativet Warp. Warp är det bästa distorsionsverktyget. Du kan se rutnätet över vårt urval. Du kan dra valfri linje i detta rutnät. Du kan också flytta prickar och tillägg. I grund och botten kan vi nu skapa vilken form som helst.

Okej, låt oss hålla med det här resultatet. Vi kan se gradientfärgen på pulvret, och nu ändrar jag bara gradientläget för detta lager från Normal till Color. Ser bra ut, men om jag går närmare kan vi se linjen och lite färg över bakgrunden. Jag vill bara se färg på pulvret och hålla bakgrunden svart. För att göra det, tryck på höger knapp över lagret med regnbågen och välj Blandningsalternativ. På den här panelen är vi intresserade av avsnittet Blandning. Här kan du justera synligheten för ditt lager. Så jag vill att min regnbåge ska vara synlig ovanför lätt pulver, inte på den mörka bakgrunden. Så på det underliggande lagret kommer jag att flytta mitt skjutreglage från mörka färger. Och du kan se resultatet, men det är för skarpt och felaktigt. Jag behöver en smidig övergång. Så jag håller Alt / Option-tangenten och börjar flytta två delar av den svarta skjutreglaget, vilket skapar denna mjuka övergång. Låt oss hålla med det här resultatet. Tryck på OK. Om du inte gillar det på andra delar av bilden kan du alltid gå tillbaka till blandningspanelen och fixa den.

Jag gillar det här resultatet, men du kan se att vi fortfarande har lite färg över flickans ansikte. Vi vill inte se det här, så jag skapar bara en lagermask och drar över den här delen med en svart borste. Och detsamma för hennes händer. Låt oss gå tillbaka till hennes ansikte. Du kan ställa in att övergången till håret inte är perfekt. Jag vill radera lite mer färg, men jag har fortfarande blått på håret. För detta ändamål, låt oss bara ändra flödet på min pensel till 10% och nu, med långsamma och exakta rörelser, kommer jag att radera lite färg och blanda den i håret.

Du kan se att hon har lite pulver på blusen, så låt oss lägga till lite färg här. Välj vårt färglager, välj den färg du vill ha och dra det över de vita fläckarna. Låt oss lägga till lite blått i ryggen och byxorna. Om du ser att vi har lagt för mycket färg ... inga problem. Gå bara till lagermask igen och lägg till lite svart. Slutligen, låt oss lägga till lite av färgen i pulvret på hennes hand. Jag behöver den ljusa färgen här, så jag ändrar också borstets opacitet till ungefär 20%. Förresten, låt mig veta om kommentarsektionen om du vet skillnaden mellan opacitet och flöde, eller om du behöver mer information om det.

Låt oss titta på det slutliga resultatet. Vår bild före färgläggning och efter. Detta är det. Tack så mycket för din uppmärksamhet. Jag hoppas att du gillar den här lektionen och hittar ett par intressanta och kreativa idéer för dig. Jag heter Diana Kot, det här är MCP Actions och vi hoppas att vi ses i nästa lektioner.